Кто ходил на спектакль "ревизор", можете написать: 1.какое было отношение между зрительным и игровым пространством, 2.цветовые решения и роль цвета, 3.отношение между тем, что показывается, и что скрывается.

Отношение : Личного обращения не было к зрителю, но казалось , что сейчас все герои сойдут со сцен и подойдут именно ко мне.
Цвета : роль цвета очень велика! Без ярких костюмов и декораций , спектаклю казался бы скучным и нудным. Но и совсем яркими эти цвета нельзя назвать(по спектаклю ). Если бы это было очень ярко , то глазу бы было неприятно смотреть.
3 Могу сказать , что ничего упущенно не было. Всё было почти по книжки.

Облаком волнистым…» Афанасий Фет

Облаком волнистым
Пыль встаёт вдали;
Конный или пеший —
Не видать в пыли!

Вижу: кто-то скачет
На лихом коне.
Друг мой, друг далёкий,
Вспомни обо мне

Короткое произведение 1843 г. — пример виртуозного владения искусством изображать сиюминутные переживания, ключевым для жанра стихотворной миниатюры. Тематика текста основана на обыденном событии. О нем заявляет лирический субъект, личность которого намеренно лишена автором каких-либо конкретизирующих черт. Мотив неопределенности, знаковый для фетовской художественной манеры, позволяет формировать разные трактовки идейного содержания. Вариации смысла обогащают произведение, кажущееся простым по стилю.

Фрагмент пейзажной зарисовки, возникающий в зачине, максимально обобщен. Читателю открывается широкая панорама равнины. Взгляд героя устремлен вдаль, где линия горизонта сливается с небом. По этой причине облако пыли наделяется эпитетом «волнистое». Указывая на движение объекта, лирическое «я» продолжает нагнетать ситуацию неясности. Ее не разрешает даже следующее уточняющее замечание, содержащее неопределенное местоимение «кто-то». Единственная четко оконтуренная деталь — «лихой конь» — передает стремительность перемещения загадочного облака, но не дает представления о седоке.

Финальное двустишие резко меняет и сюжетное русло, и тематику стихотворения. В этом эпизоде поэт применяет излюбленный метод ассоциаций: случайный всадник напомнил лирическому «я» о дорогом сердцу человеке, разлуку с которым он переживает. Поэтическая миниатюра заканчивается эмоциональным призывом к другу, тем самым преображая мотив движения в мотив памяти. Даль, ставшая доминантой скупого пейзажа, переосмысливается как мучительная отдаленность от товарища или любимого, которую остро переживает герой или героиня.

В концовке меняется и художественный хронос: глаголы в настоящем времени, отражающие процесс наблюдения, сменяются лексемой в будущем времени, обозначающей заветное желание.

Тоскливо-тревожные интонации поддерживаются на уровне ритмического рисунка: нечетные строки лишены рифмы и создают состояние нестабильности, расплывчатости. Трехстопная хореическая строка «Облака…» напоминает еще одно фетовское творение, появившееся годом раньше. Художественное пространство «Чудной картины…» устремлено не только вдаль, но и вверх, охватывая «свет небес» над «белой равниной». Пейзажную зарисовку дополняет эмоциональная оценка, повествующая о любви к родному краю, укрытому светлым блестящим покрывалом.

Описание петербургского дня Онегина. 

Цитатный план. 

1. "Бывало, он ещё в постели, 

К нему записочки несут." 

2. "Надев широкий боливар, 

Онегин едет на бульвар..." 

3. "К Talon помчалс: он уверен, 

Что там уж ждёт его Каверин." 

4. "...звон брегета им доносит, 

Что новый начался балет." 

...

Онегин полетел к театру. 

5. "Ещё амуры, черти, змеи 

На сцене скачут и шумят... 

А уж Онегин вышел вон; 

Домой одеться едет он". 

6. "Мы лучше поспешим на бал, 

Куда стремглав в ямской карете 

Уж мой Онегин поскакал". 

7. "Что ж мой Онегин? Полусонный 

В постелю с бала едет он." 

Подробнее - на -