По кадровая анимация на бумаге. 24 кадра это сколько надо листков?

1.Художественный образ — всеобщая категория художественного творчества, форма истолкования и освоения мира с позиции определённого эстетического идеала, путём создания эстетически воздействующих объектов. Художественным образом также называют любое явление, творчески воссозданное в художественном произведении.

2.Музыкальный образ -это частица жизни,эмоции,чувства,переживания, действия,мысли ,события или природа, воплощённые композиторов в музыке,через музыкально-выразительных средства.

Основные виды музыкальных образов:

-Лирический-рисует внутренний мир автора,с передачей его эмоций и переживаний,личные чувства и настроения,без передачи действия.

-Эпический -описание исторических событий из жизни народа или жизни героев.

-Драматический -описывает трагические события из личной жизни героев произведений,драмы личных конфликтов в обществе.

-Сказочный- фантастические и волшебные картины,нарисованные воображением автора.

-Комический-высмеивает зло,пороки,создавая внезапные смешные и комические ситуации.

3.Музыка́льное произведе́ние (опус) в широком смысле — всякая музыкальная пьеса, в том числе, народная песня или инструментальная импровизация. Также музыкальное произведение есть категория музыкальной эстетики, обозначающая ограниченный историческими и культурными рамками результат композиторской деятельности. Музыкальным произведениям свойственны внутренняя завершённость и мотивированность целого, индивидуализированность содержания и формы, за которыми стоит личность автора, детальная фиксация нотной (или другого типа) записи, предполагающая искусство исполнительской интерпретации.

Музыкальное произведение как понятие и как существования музыки откристаллизовалось сравнительно поздно. И. Г. Гердер и В. Гумбольдт считали законченность не свойственной музыке, определяя сущность последней понятием «деятельность» (Opus, Energia, Tätigkeit), а не «произведение» (Ergon, Werk). За подобным воззрением стояла длительная традиция осознания процессуальности искусства звуков. Адама из Фульды (1490) «преходящесть» музыкального времени заставила назвать музыку «размышлением о смерти». А. Бонавентура считал, что музыкальный опус может быть «красивым и полезным» (pulchrum et utile), но не «законченным» (stabile).

Позднее, когда нотный текст в общественном сознании был отождествлён с результатом композиторской деятельности, появилось представление о завершённости звукового целого. Для музыкального авангардизма характерен разрыв с традицией музыкальных произведений; оно заменяется «открытой формой», «событием», «акцией». В наши дни музыкальное произведение как индивидуальная целостность зачастую распадается в стереотипном, «конвейерном» производстве опусов, представляющих массовую музыкальную культуру (Шлягер).

Объяснение:

Египтяне пользовались яркими и долговечными минеральными красками, которые редко смешивали. За каждым базовым цветом было закреплено определенное значение, от которого зависело, что следует изображать этой краской:

Белый. Символ утренней зари, победы и ликования.

Черный. Символизирует смерть и возрождение в загробном мире.

Красный. Цвет ассоциировался с выжженной солнцем бесплодной землей и означал зло. Красным писали бога-братоубийцу Сета и вредоносных животных.

Желтый. Одна из любимых красок у египтян. Означала вечность и божественную сущность.

Зеленый. Цвет надежды, возрождения и молодости. Характерен для воскресшего бога Осириса.

Голубой. Означал воду и новую жизнь.

Женские фигуры в древнеегипетской живописи обычно изображались с бледно-желтой или розовой кожей, мужские — с коричневой или темно-красной. Фон во времена Древнего Царства оставляли серым, а позже стали заполнять светло-желтым.

Объяснение: