Построить b dur на лидийском ладе

Музыка прочно вошла в нашу жизнь. сложно представить себе человека, который бы никогда в своей жизни не слушал музыку. ею можно наслаждаться дома, в автомобиле, общественном транспорте, на работе или даже на улице всевозможным звуковым устройствам.  количество музыкальных стилей поражает разнообразием. сегодня не составит труда найти интересующую вас композицию. в сети интернет размешено множество сервисов, позволяющих  скачать музыку бесплатно  в любом удобном формате. но что мы знаем о современной музыке? на протяжении всей музыка менялась много раз. менялись музыкальные инструменты, менялись мелодии, но сама музыкальная основа менялась значительно реже. данная основа именуется музыкальным складом. нынешний склад, существующий несколько столетий, называется гомофонным. данный склад является многоголосным. при этом каждый голос выполняет свою функцию. поэтому, несмотря на явные различия между симфониями моцарта и современными композициями, функции голосов в них одинаковые. мелодия в музыке выступает основой всей композиции. в каждой ноте заключена определенная функция, раскрываемая в аккорде аккомпанемента. поэтому этот аккорд является неотъемлемой частью мелодии. в связи с этим простая мелодия без сопровождения не воспринимается нами на подсознательном уровне как серьезная музыка. функции мелодии делятся по устойчивости. самый устойчивый аккорд завершает мелодию. его называют тоникой. промежуточные же аккорды могут быть как устойчивыми, так и неустойчивыми. это придает мелодии движение и дополнительную окраску. помимо аккомпанемента и непосредственно основной мелодии, существуют дополнительные голоса. эта вторая мелодия называется «соло». во время ансамблевого исполнения такая мелодия поручается достаточно яркому инструменту. во время же игры на фортепиано – это, как правило, средние и верхние голоса. подобных независимых голосов бывает и несколько. однако подобное построение довольно сложно для восприятия и в массовой музыке применяется редко. как уже отмечалось, мелодия с аккомпанементом – это неразрывное целое. но и в такой «монолитной» структуре можно выявить самостоятельные голоса. это собственно сама мелодия, а также бас. поэтому такое большое значение приобретает бас-гитара в поп-музыке и контрабас в джазе. они композиции

В июле 1791 года Моцарт получил необычный заказ: к нему в дом пришел неизвестный посланник в чёрном и на условиях секретности сделал заказ на заупокойную мессу — «Реквием». Моцарт согласился на работу и получил аванс, по разным сведениям, 50 или 100 дукатов. Столько же Моцарт должен был получить по окончании работы

Как выяснилось позже, Реквием был заказан графом Францем фон Вальзеггом (англ.)русск. для исполнения в память о своей супруге, Анне фон Фламберг, умершей в феврале 1791 года. Выяснилось и имя посредника, непосредственно сделавшего заказ Моцарту: им был управляющий графа Лойтгеб. Граф фон Вальзегг был любителем музыки, и сам играл на флейте и на виолончели[1]. Граф часто исполнял у себя дома различные сочинения и театральные представления разных авторов, однако ему хотелось, чтобы его тоже считали композитором, и поэтому он неоднократно выдавал заказанные у разных композиторов сочинения за собственные: граф переписывал собственной рукой партитуры, полученные от автора, и уже потом отдавал их расписывать на партии. При первом исполнении «Реквиема» Вальзеггом 14 декабря 1793 года на партитуре было указано: «Реквием сочинения графа фон Вальзегга» («Requiem composito del conte Walsegg»)

«Реквием» Ре минор, K.626 (лат. Requiem — заупокойная месса) — последнее, незавершённое произведение композитора Вольфганга Амадея Моцарта, над которым он работал вплоть до самой смерти, — траурная заупокойная месса, написанная на канонический латинский текст. После смерти сочинение завершили Йозеф Эйблер и Франц Ксавер Зюсмайер. Тем не менее, «Реквием» является одним из наиболее известных произведений Моцарта и рассматривается как одно из важнейших его творений.

Реквием