Евгений Гедеонович Могилевский / Evgeny Mogilevsky
Евгений Гедеонович Могилевский — из музыкальной семьи. Его родители были преподавателями Одесской консерватории. Мать, Серафима Леонидовна, некогда учившаяся у Г. Г. Нейгауза, с самого начала полностью взяла на себя заботу о музыкальном воспитании сына. Под ее наблюдением он впервые сёл за фортепиано (это было в 1952 году, уроки проходили в стенах школы имени Столярского) и у нее же, 18-летним юношей, окончил эту школу. «Считается, что родителям-музыкантам нелегко учить своих детей, а детям заниматься под началом родных,— говорит Могилевский.— Возможно, так оно и есть. Только я этого не ощущал. Когда я приходил к маме в класс или когда мы работали дома, друг подле друга находились учитель и ученик — и только. Мама постоянно искала что-то новое — приемы, методы преподавания. Мне всегда было с ней интересно...»
Фортепианная музыка в интернет-магазине Ozon →
С 1963 года Могилевский в Москве. Некоторое время, непродолжительное к сожалению, он учится у Г. Г. Нейгауза; после его кончины у С. Г. Нейгауза и, наконец, у Я. И. Зака. «У Якова Израилевича я почерпнул многое из того, чего мне в ту пору недоставало. Говоря в самой общей форме, он дисциплинировал мою исполнительскую натуру. Соответственно, и мою игру. Общение с ним, пусть нелегкое для меня в какие-то минуты, приносило огромную пользу. Я не переставал учиться у Якова Израилевича и по окончании аспирантуры, оставшись в его классе на правах ассистента».
Еще с детства Могилевский привык к сцене — в девять лет он впервые играл перед публикой, в одиннадцать выступил с оркестром. Начал
Он получил в Брюсселе первую премию. Победа была одержана на соревновании, издавна считавшемся одним из труднейших: в столице Бельгии можно в силу случайной причины не занять призового места; занять его случайно — нельзя. Среди конкурентов Могилевского было немало превосходно подготовленных пианистов, в их числе несколько мастеров исключительно высокого класса. Вряд ли он стал бы первым, проводись состязания по формуле «чья техника лучше». Всё на сей раз решило иное — обаяние его таланта.
Я. И. Зак однажды сказал о Могилевском, что в его игре «много личного очарования» (Зак Я. В Брюсселе // Сов. музыка. 1964. № 9. С. 72.). Г. Г. Нейгауз, даже недолго встречаясь с юношей, успел заметить, что тот «чрезвычайно симпатичен, обладает большим человеческим обаянием, гармонирующим с его природным артистизмом» (Нейгауз Г. Г. Размышления члена жюри // Нейгауз Г. Г. Размышления, воспоминания, дневники. Избр. статьи. Письма к родителям. С. 115.). И Зак, и Нейгауз говорили, по сути, об одном, хотя и разными словами. Обоими имелось в виду, что если обаяние — качество драгоценное даже при обиходном» общении между людьми, то насколько же важно оно для артиста — того, кто выходит на сцену, общается с сотнями, тысячами людей. Оба видели, что Могилевский от рождения наделен этим счастливым (и редким!) даром. Это «личное очарование», как выразился Зак, приносило Могилевскому успехи на его первых, детских выступлениях; позднее решило его артистическую судьбу в Брюсселе. Оно же и по сегодняшний день привлекает людей на его концерты.
Михайлович_гергиевич315
19.06.2020
Людвиг ван бетховен бетховенлюдвиг ван бетховен - величайший композитор начала 19 века. реквием и лунная соната сразу узнаваема любым человеком. бессмертные произведения композитора всегда были и будут популярны из-за неповторимого стиля бетховена. иоганн себастьян бах иоганн себастьян бахиоганн себастьян бах - германский композитор 18-го века. без сомнения основоположник современной музыки. его произведения основывались на многогранности созвучий различных инструментов. он создал ритм музыки, по этому его произведения легко современной инструментальной обработке. вольфганг амадей моцарт вольфганг амадей моцартвольфганг амадей моцарт - самый популярный и понятный австрийский композитор конца 18-го века. все его произведения просты и гениальны. они мелодичны и приятны. маленькая серенада, гроза и многие другие композиции в рок обработке будут стоять на особенном месте в вашей коллекции. йозеф гайдн йозеф гайднйозеф гайдн - австрийский композитор конца 18-го, начала 19-го века. истинно классический композитор. скрипка для гайдна была на особенном месте. практически во всех произведениях композитора она солирует. красивая и завораживающая музыка. антонио вивальди антонио вивальдиантонио вивальди - итальянский композитор первой половины 18-го века №1. национальный темперамент и новый подход к аранжировке буквально взорвал европу в середине 18 века. симфонии "времена года" являются визитной карточкой композитора. фредерик шопен фредерик шопенфредерик шопен - польский композитор 19-го века. по некоторым сведениям родоначальник совмещённого жанра концертной и народной музыки. его полонезы и мазурки плавно сочетаются с оркестровой музыкой. единственным минусом в творчестве композитора считали слишком мягкий стиль ( отсутствие сильных и зажигательных мотивов). иоганн брамс иоганн брамсиоганн брамс - композитор конца 19-го века. о нем отзывались как о великом романтике своего времени, а его " реквием" затмил своей популярностью другие произведения современников. стиль в музыке брамса качественно отличается от стилей других классиков. франц шуберт франц шубертфранц шуберт - австрийский композитор начала 19-го века. один из непризнанных при жизни величайших композиторов. ранняя смерть в 31 год не дала полностью развить потенциал шуберта. написанные им песни были основным источником дохода, когда величайшие симфонии пылились на полках. только после смерти композитора произведения были высоко оценены критиками. иоганн штраус иоганн штраусиоганн штраус - австрийский композитор конца 19-го века. родоначальник вальсов и маршей. мы говорим штраус - подразумеваем вальс, мы говорим вальс - подразумеваем штраус. иоганн младший вырос в семье отца - композитора. штраус старший относился к произведениям сына с пренебрежением. он считал, что сын занимается ерундой и по этому всячески его унижал в свете. но иоганн младший с упорством продолжал заниматься любимым делом, а революция и написанный штраусом марш в её честь доказали гениальность сына в глазах европейского высшего общества. джузеппе верди джузеппе вердиджузеппе верди - один из величайших композиторов 19-го века. мэтр оперного искусства. "аида" и "отелло" верди чрезвычайно популярны и сегодня истинному таланту итальянского композитора. трагическая потеря семьи в 27 лет подкосила композитора, но он не стал опускать руки и углубился в творчество, написав сразу несколько опер за короткий срок. высшее общество высоко оценило талант верди и его оперы ставились в самых престижных театрах европы. джоаккино россини джоаккино россиниджоаккино россини - ещё в 18 летнем возрасте этот талантливый итальянский композитор написал несколько опер, которые стали популярными. венцом его творения стала переработанная пьеса "севильский цирюльник". после представления её публике джоакино буквально носили на руках. успех был опьяняющим. после этого россини стал желанным гостем в высшем свете и приобрёл солидную репутацию.
Ответить на вопрос
Поделитесь своими знаниями, ответьте на вопрос:
Реферат на тему "творческие достижения композиторов "могучей кучки" ,
Евгений Гедеонович Могилевский / Evgeny Mogilevsky
Евгений Гедеонович Могилевский — из музыкальной семьи. Его родители были преподавателями Одесской консерватории. Мать, Серафима Леонидовна, некогда учившаяся у Г. Г. Нейгауза, с самого начала полностью взяла на себя заботу о музыкальном воспитании сына. Под ее наблюдением он впервые сёл за фортепиано (это было в 1952 году, уроки проходили в стенах школы имени Столярского) и у нее же, 18-летним юношей, окончил эту школу. «Считается, что родителям-музыкантам нелегко учить своих детей, а детям заниматься под началом родных,— говорит Могилевский.— Возможно, так оно и есть. Только я этого не ощущал. Когда я приходил к маме в класс или когда мы работали дома, друг подле друга находились учитель и ученик — и только. Мама постоянно искала что-то новое — приемы, методы преподавания. Мне всегда было с ней интересно...»
Фортепианная музыка в интернет-магазине Ozon →
С 1963 года Могилевский в Москве. Некоторое время, непродолжительное к сожалению, он учится у Г. Г. Нейгауза; после его кончины у С. Г. Нейгауза и, наконец, у Я. И. Зака. «У Якова Израилевича я почерпнул многое из того, чего мне в ту пору недоставало. Говоря в самой общей форме, он дисциплинировал мою исполнительскую натуру. Соответственно, и мою игру. Общение с ним, пусть нелегкое для меня в какие-то минуты, приносило огромную пользу. Я не переставал учиться у Якова Израилевича и по окончании аспирантуры, оставшись в его классе на правах ассистента».
Еще с детства Могилевский привык к сцене — в девять лет он впервые играл перед публикой, в одиннадцать выступил с оркестром. Начал
Он получил в Брюсселе первую премию. Победа была одержана на соревновании, издавна считавшемся одним из труднейших: в столице Бельгии можно в силу случайной причины не занять призового места; занять его случайно — нельзя. Среди конкурентов Могилевского было немало превосходно подготовленных пианистов, в их числе несколько мастеров исключительно высокого класса. Вряд ли он стал бы первым, проводись состязания по формуле «чья техника лучше». Всё на сей раз решило иное — обаяние его таланта.
Я. И. Зак однажды сказал о Могилевском, что в его игре «много личного очарования» (Зак Я. В Брюсселе // Сов. музыка. 1964. № 9. С. 72.). Г. Г. Нейгауз, даже недолго встречаясь с юношей, успел заметить, что тот «чрезвычайно симпатичен, обладает большим человеческим обаянием, гармонирующим с его природным артистизмом» (Нейгауз Г. Г. Размышления члена жюри // Нейгауз Г. Г. Размышления, воспоминания, дневники. Избр. статьи. Письма к родителям. С. 115.). И Зак, и Нейгауз говорили, по сути, об одном, хотя и разными словами. Обоими имелось в виду, что если обаяние — качество драгоценное даже при обиходном» общении между людьми, то насколько же важно оно для артиста — того, кто выходит на сцену, общается с сотнями, тысячами людей. Оба видели, что Могилевский от рождения наделен этим счастливым (и редким!) даром. Это «личное очарование», как выразился Зак, приносило Могилевскому успехи на его первых, детских выступлениях; позднее решило его артистическую судьбу в Брюсселе. Оно же и по сегодняшний день привлекает людей на его концерты.