Сообщение о музыкальной сказке щелкунчик

Балет П. И. Чайковского «Щелкунчик» уже давно является классикой балетного искусства. Либретто к известному балету создано по мотивам сказки «Щелкунчик и мышиный король» Э. Т. А. Гофмана.

Неизменной популярностью у всех слоёв населения пользуются билеты на балет Щелкунчик в Большой театр. Этот спектакль привлекает зрителей всех возрастов. Большой интерес представляет история создания балета.

Директором императорских театров России в XIX веке был некий И. А. Всеволожский. Однажды он задумал дать грандиозное представление, в котором объединятся балет «Щелкунчик» и опера «Иоланта». Предполагалось, что эта пышная постановка с богато оформленными декорациями станет «гвоздём» театрального сезона. Но работа над балетом у Чайковского шла не очень быстро, поскольку композитор не смог сразу найти удачный подход к интерпретации сказки Э. Т. А. Гофмана. И в основу «Щелкунчика» был положен сценарий Петипа.

Законченный балет Чайковского вызвал бурную восторженную реакцию у критики, но многие сомневались, что постановка балета вообще возможна. Так вышло, что музыка к балету «Щелкунчик» получилась намного богаче и сложнее других произведений Чайковского, написанных им именно для балета. В то время композитора уже называли одним из великих реформаторов балетной музыки. Он принёс в классическую интерпретацию новую динамику, сквозное развитие музыкальных тем и образов.

Впервые премьера балета Щелкунчик состоялась в Мариинском театре в Санкт-Петербурге в 1892 году. С тех пор он стал классикой, пережил рекордное число постановок, как знакомых нам классических, так и новаторских. Одновременно с премьерой «Щелкунчика» представлялась опера «Иоланта». Директор императорских театров был удовлетворён.

Во время премьеры роли Фрица и Клары исполняли учащиеся Императорского театрального училища в Петербурге. Дирижёр балета Дриго, балетмейстер Иванов, костюмы – Пономарёв и Всеволожский, художники – Иванов и Бочаров.

Существуют несколько редакций балета «Щелкунчик». В одной из них главную героиню звали Клара, в другой – Мария. В произведении же Гофмана девочку зовут Мария, а Кларой звали одну из её кукол. Во времена СССР балет русифицировался в связи с идеологическими установками, так главная героиня превратилась из буржуазной Клары в русскую Машу.

Для молодёжи, конечно, более интересна современная музыка. Большой популярностью пользуются, например, проходящие в Крокус Сити Холл концерты. Но, каждый человек хоть раз в жизни должен услышать незабываемую музыку П. И. Чайковского к балету «Щелкунчик».

Щелкунчик написал чайковский

1. Образ кузнечика

2. Образ скорее природы и добра

3. Настроение веселое, жизнерадостное - это произведение написано в мажоре

4. Интонация - повествовательная, восклицательная

5. Что-то среднее между танцем и маршем, больше похоже на марш, только шуточный; Инструментальный жанр - камерная пьеса

6. Мелодия скачкообразная

7. Ритм - острый, маршевый

8. Лад - мажор

9. Регистр - средний

10. Темп - умеренно, с движением вперед

11. Динамические оттенки - умеренно громко (mf), громко(f), постепенное усиление звука (<).

Объяснение:

Самое лучшее музыкальное произведение здесь, на мой взгляд, опера Глинки "Жизнь за царя", в советские годы более известная, как "Иван Сусанин". Причем, написана она именно на былинный сюжет, а не на историческое соответствие.
так же Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии" Н. А. Римского-Корсакова,
картины Константина Васильева
Остров мертвых" полотно стало источником вдохновения и для Сергея Рахманинова, создавшего свой, довольно мрачный "Остров мёртвых". Музыка Рахманинова полна щемящей тоски, в ней одновременно слышатся и оцепенения безграничной печали, и бурные рыдания, и тревожное предчувствие смерти.
Арнольд Бёклин. Остров мёртвых