В тональності d-moll побудувати t5/3 – s6/4- D6/3- D6/5-t 5/3(и еще Від звуку Ре побудувати ч.4 Від звуку Сі побудувати м.7 Від звуку Фа побудувати В6/3 Від звуку Мі побудувати М 5/3 Від звуку Ля побудувати Д7

T5/3- ре фа ля s6/4- ре соль сиD6/4- ми ля до-диєзD6/5- до-диєз ми соль ляРазвязка- ля фа ре ре ета і єсть т5/3ч.4-ре сольм.7- си ля-бемольВ6/3- фа до диєз си сольМ 5/3-  ми соль си бемоль Д7- ля до диєз ми соль

Объяснение:

Ирла́ндская наро́дная му́зыка очень разнообразна: от колыбельных до застольных песен, от медленных инструментальных мелодий до быстрых зажигательных танцев, и в них огромную роль занимает использование вариаций и нюансов ритма и мелодии. Традиционная ирландская танцевальная музыка включает в себя рилы (музыкальный размер 4/4), джиги (наиболее распространён размер 6/8) и хорнпайпы. С начала XIX века в Ирландии популярна полька, привнесённая учителями танцев и вернувшимися из Европы солдатами. Сетовые танцы предположительно существуют с XVIII век. Позднее как вариант шотландского страспея в Ирландии появилась мазурка.

В XX веке началось возрождение ирландской традиции; стали популярны аккордеон и концертина, стали проводиться соревнования по ирландскому степу и кейли, широко поддерживаемые образовательной системой и патриотическими организациями. Стал популярен шан-нос (ирл. sean-nós, «старый стиль») , стиль исполнения песен и танцев на старый манер.

На Белфастском фестивале артистов в 1792 Эдвард Бантинг подготовил первое собрание традиционных ирландских мелодий и песен, которые издал в 1796. Томас Мур, ирландский поэт, широко использовал работы Бантинга в своем известном сборнике «Ирландские Мелодии» , впервые изданном в 1807.

Благодаря широкой эмиграции ирландцев в США, ирландская музыка стала широко известна в Америке, и оттуда — по всему миру; побывавшие на гастролях музыканты, в свою очередь, вносили проамериканские изменения в свой стиль исполнения.

Среди используемых в ирландской народной музыке инструментов — бойран, гитара, ирландский бузуки, ирландская скрипка (имеется в виду манера исполнения на скрипке) , флейты (в том числе ирландская флейта) и вистлы, ирландская волынка, кельтская арфа, аккордеон и концертина, банджо, губная гармошка.

Первая часть поется от лица дочери , вторая - от лица матери. Дочь просит маму не выдавать ее замуж и не расплетать ее кому ( славянская народная традиция. незамужние девушки носили одну косу. а замужние две. это избежать ненужных вопросов и общения с мужчинами в случае, если у девушки две косы).
Как видно по словам - девушка совсем не хочет замуж, считает, что это принесет сплошные тягости и "охи-вздохи" (То ли житье девичье,Чтоб его менять,Торопиться замужем Охать да вздыхать!)
Мать переживает за дочь, хочет поскорее выдать замуж, потому что боится, что та останется старой девой.
Короче, это ужасно. Мать сама не осознает, как ломает родной дочери жизнь своими стереотипными представлениями о жизни. В конце она подтверждает это словами о том, что мол, ей так тоже говорили в свое время, надо жить по системе и не важно, что ты можешь быть несчастлива в браке.