Перечисли жанры творчества бетховена​

  в 1823 г. кавказ посетил и композитор м. глинка. в душе глинки неизгладимыми остались и грандиозная красота горных пейзажей и красочные картины народной жизни – первое прикосновение к   подлинному востоку. “я видел пляски черкешенок, игры и скачки черкесов” – писал он ввоспоминаниях. память о них стала, быть может, источником лучших восточных вдохновений глинки. всё это   нашло отражение в опере глинки “руслан и людмила” (восточные танцы)как же в музыке появились восточные образы. культура, в целом, – будь то музыка, или другие виды искусства, всегда постигала черты, характер культуры других народов. “восточная тема” стала излюбленной с 19 века, так как сам восток стал более зримым, доступным, открытым именно в этот период: гости с востока поражали, удивляли роскошью, мудростью, загадочностью женских образов, необычной одеждой, пищей и т.д. вот почему, создавая национальные образы, пушкин вводил в поэзию – арабов, персов, цыган, грузин, усиливая контраст, придавая большую яркость произведениям. в музыке, начиная с м. глинки, впервые ожили восточные образы, присущие сказке. в опере “руслан и людмила” он вводит не только народные мелодии, но и арабские, персидские, турецкие, кавказские. все эти восточные образы, созданные композиторами в мировой музыке часто так и называют восток.восток, действительно, , неповторим, изменчив, ведь здесь совмещаются, казалось бы, несовместимые, контрастные явления: знойное солнце, жара, песок, верблюды – пышная природа, пальмы, фрукты, экзотические цветы, море…давным-давно, увлек восток и композитора николая римского-корсакова. он написал симфоническую сюиту “шехеразада” в четырех частях всего лишь за два месяца.источником создания сюиты послужило прочтение   сказки “тысяча и одна ночь”. эти сказки создавались многими поколениями разных народов востока: арабами, персами, индусами, турками. в россии перевод сборника сказок появляется лишь в начале 19 века. впервые прочитав его, н. римский-корсаков, пораженный сказочным миром востока, сразу же написал симфоническую сюиту “шехеразада”.музыкальные образы персидских дев, рабов, исполняющих восточные танцы, загадочной шехеразады и грозного шахриара, вобрали в себя ритмику, пестроту восточной музыки. подробнее - на -

Симфония создавалась сначала в виде переложения для двух фортепиано, а затем уже - в партитуре. в фортепианном варианте сохранились наброски трёх частей, но в партитуре композитор записал только две. поэтому впоследствии она получила название «неоконченной».первая часть симфонии написана в форме сонатного allegro.

симфония начинается с сумрачного вступления - своего рода эпиграфа. это небольшая, лаконично изложенная тема - обобщение целого комплекса романтических образов: томления, «вечного» вопроса, тайной тревоги, лирических раздумий. она рождается откуда-то из глубины в унисоне виолончелей и контрабасов.

она застывает, словно неразрешённый вопрос. а дальше - трепетный шелест скрипок и на его фоне - распев главной темы. эту выразительную, словно молящую о чем-то мелодию исполняют гобой и кларнет. по музыкально-поэтическому образу и настроению тема главной партии близка к произведениям типа ноктюрна или элегии.разработка построена на теме вступления. музыкальное развитие достигает колоссальной кульминации. и вдруг - полное опустошение, остаётся звучать лишь одинокая тоскливая нота. начинается реприза. ещё один круг драматического развития приходится на коду. в ней - то же напряжение, пафос отчаяния. но сил для борьбы больше нет. последние такты звучат как трагический эпилог.