Які з картин шевченка вам найбільше подобається і чому? іть дуже треба

геній т. г. шевченка втілився не тільки у поезії, але і в живопису. шевченківські картини заслуговують на увагу не менше, ніж його вірші. мені подобається, як шевченко намалював свою улюблену героїню — катерину.

катерина — звичайна українська дівчина. на ній біла сорочка, червоний фартух, спідниця. її голову прикрашає червона стрічка з квітами.

йде дорогою вродлива українка. ступає повільно босими ногами. нахилила голову, опустила очі. руками взялася за край фартуха. здається, щоб витерти сльозу. шевченко майстерно намалював, як катерина переживає своє горе. дівчина зображена одразу після зустрічі з москалем, якого вона кохала, який її зрадив. москаль також є на картині. він їде верхи, поганяючи свого коня, і обертається, щоб подивитись на катерину. він позаду, і його обличчя погано видно. але по обличчю дівчини стає зрозуміло, що вона покинута назавжди.

якийсь чоловік у білому одязі сидить на дорозі, грається маленьке цуценятко, росте велике дерево, на задньому плані стоїть млин. нічого не бачить катерина. опустивши руки і нахиливши голову, йде вона дорогою.

сонатно-симфонический цикл  — циклическая  музыкальная форма  произведения, принадлежащего к одному из жанров (симфония,  концерт,  соната,  трио,  квартет,  квинтет  и  т.  в которых принято хотя бы одну из частей (чаще всего  — первую) излагать в  сонатной форме.от  сюитного цикла  (сюиты) отличается бо́льшей значительностью содержания и единой линией развития, а также бо́льшей строения цикла (прежде всего  — в количестве частей и их последовательности).

сонатно-симфонический цикл является наиболее крупной циклической формой среди чисто  инструментальных форм. при этом он обладает большой гибкостью: в форме сонатно-симфонического цикла могут быть написаны как большие (в том числе  — огромные по масштабу и времени звучания), так и небольшие, как в жанре  симфонии, так и  камерно-музыкальные  произведения.

характеристики форм[править  |  править вики-текст] количество частей[править  |  править вики-текст]

в музыке венских классиков (гайдна,  моцарта,  бетховена) закрепились и стали «нормативными»:

трёхчастный цикл[править  |  править вики-текст] в  сонате,в  концерте  для солиста (солистов) с оркестром,в  камерной музыке  с участием фортепиано в классических  симфониях  трёхчастный цикл встречается реже и он характерен, в основном, для более ранней итальянской школы  — см. некоторые симфонии гайдна и моцарта ранних периодов творчества четырёхчастный цикл[править  |  править вики-текст] в  симфонии  (со времён  к.ф.э. баха  и гайдна),в  камерной музыке  без участия фортепиано (прежде всего  — в квартетах, квинтетах и  т. 

в некоторых сонатах  гайдна,  моцарта  четырёхчастный цикл может состоять и из двух частей.[уточнить]  (например сонаты для скрипки и фортепиано моцарта k 301-305.) 

форма частей[править  |  править вики-текст]

форма частей цикла может быть весьма разнообразной, но, так как форма той или иной части сильно связана с жанром этой части (а жанровые функции частей имеют свои нормативные соотношения, см. выше), существуют некоторые устоявшиеся формы.

наиболее стабильны формы первой части (сонатная форма) и  скерцо  или  менуэта  (сложная трёхчастная). гораздо менее стабильна форма финала (наиболее употребимые формы:   большое рондо  и его разновидности,  рондо-соната,  вариации), наибольшую свободу допускает медленная часть (здесь наиболее типично  малое рондо, но нередки другие формы рондо,  сложная трёхчастная форма,  вариации,  сонатная форма).

однако существует множество нетипичных случаев. например, первая часть может быть написана в форме вариаций (бетховен.  соната для фортепиано №  12), скерцо  — в форме рондо (глазунов.  симфония №  5), финал в форме  фуги  (бетховен.  соната для фортепиано №  29). в крайне редких случаях сонатно-симфонический цикл может вообще не содержать сонатной формы (моцарт ― соната a-dur).

единство цикла[править  |  править вики-текст]

при таких разных и контрастных частях единству цикла способствуют тональные, жанровые соотношения, соподчиненность частей, формальная дифференциация.

также ради укрепления единства цикла нередко встречается перенесение темы (тем) первой части в финал (например,  фортепианный концерт  скрябина), даже звучание тем всех частей в финале (симфонии №  9  бетховена), либо применение сквозного мотива, проводимого во всех частях цикла (берлиоз ―  фантастическая симфония, «гарольд в италии», чайковский ― «манфред»,  пятая симфония).

примечания[править  |  править вики-текст] ↑  финалом (итал.  finale) называется последняя часть цикла из 3-х и более частей.↑  например, тональности частей  девятой симфонии  малера: 1. ре мажор, 2. до мажор, 3. ля минор, 4. ре-бемоль мажор.

)алябьев "соловей."исполнитель (первый)   петр булахов. 2)"горные вершины" а.варламов. галина ковалева. 3) "я встретил вас.." композитор неизвестен.исполнитель - олег погудин. 4)"я помню чудное мгновенье"   м.глинка.исполнитель д.хворостовский. 5)"не искушай меня без нужды" м.глинка.исп-ль а.ведерников. 6)"красный сарафан" а.варламов. и-ль - галина псаренко. 7)"сирень" рахманинов. исполнитель - с.лемешев. 8)"весенние воды" с.рахманинов. исполнитель - ю.гуляев. 9)"восточный романс" римский-корсаков. и-ль - н.данчева. 10)"не уходи, не покидай" н.зубов. исп-ль - варя панина.