Про¬чи¬тай¬те текст. опре¬де¬ли¬те на¬ча¬ло дей¬ствия, раз¬ви¬тие дей¬ствия, самый ост¬рый мо-мент раз¬ви¬тия дей¬ствия, конец дей¬ствия. од¬на¬ж¬ды щенок мур¬зик полез в лодку и нашёл там един¬ствен¬ную вещь, ко¬то¬рую можно было сже¬вать, – ре¬зи¬но¬вую проб¬ку. ею был за¬ткнут кла¬пан, вы¬пус¬кав¬ший воз¬дух из на-дув¬ной лодки. мур¬зик лёг, зажал проб¬ку между ла¬па¬ми и за¬вор¬чал: проб¬ка ему на¬чи¬на¬ла нра¬вить¬ся. он грыз ее долго. ре¬зи¬на не под¬да¬ва¬лась. толь¬ко через час он её раз¬грыз, и тогда слу¬чи-лась со¬вер¬шен¬но стран¬ная и неве¬ро¬ят¬ная вещь. гу¬стая струя воз¬ду¬ха с рёвом вы¬рва¬лась из кла¬па¬на, как вода из по¬жар¬но¬го шлан¬га, уда¬ри-ла в морду, под¬ня¬ла на мур¬зи¬ке шерсть и под¬бро¬си¬ла его в воз¬дух. мур¬зик чих¬нул, взвизг¬нул и по¬ле¬тел в за¬рос¬ли кра¬пи¬вы, а лодка еще долго сви¬сте¬ла, ры¬ча¬ла, и бока ее тряс¬лись и ху¬де¬ли на гла¬зах. после этого слу¬чая мур¬зи¬ка на¬ка¬за¬ли. (по к. па¬у¬стов¬ско¬му)

Начало действия - однажды Развитие действия- Мурзик лёг Самый острый момент развития действия - густая струя воздуха с ревом вырвалась из клапана Конец действия - Мурзик чихнул, взвизгнул и полетел

"Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии" - одна из первых картин свидетельствующая о творческой зрелости великого художника. И именно за эту картину он получил свою первую премию от "Общества передвижных художников".
Картина получилась невероятно реалистичной. Вековые прямые сосны, создающие своей хвоей непроглядную тьму в глубине бора, ручеек с прозрачной водой и каменистым дном, старые пни и молодые корни, торчащие у берега ручейка - ощущение, что мы оказались в старой доброй русской сказке. С вековыми соснами, прозрачными ручьями и двумя медвежатами, сидящими возле сосны.
Свет и тень очень профессионально смешаны на этом полотне. Свет на полотне повсюду: он в соснах, в воде, на земле и в то же время на полотне много темноты: она в чаще леса, за деревьями.
Светит солнце, деревья отбрасывают длинные тени, медвежата резвятся и ищут что-то под сосной, солнечные блики лежат на камнях, на воде, упавшее дерево лежит, показывая обнажённые корни. Картина завораживает, и мы как бы слышим негромкий шелест леса, журчание ручейка, играющихся зверей. Картина успокаивает, заставляет забыть обо всём, погрузиться в прекрасный мир природы.
Рисуя картину, Шишкин хотел показать безмолвное величие леса, его непревзойдённую красоту, умиротворение, господствующее в нём. Он старался передать бор таким, каким видел сам, то есть как можно реалистичнее. Пейзажист хотел, чтоб от одного взгляда на полотно мы чувствовали лесную свежесть, слышали запах хвои и мха, слушали, как весело журчит ручей.
И хотя картина Ивана Ивановича Шишкина "Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии" не самое лучшее его произведение, оно наполнено любовью и восхищением к природе, к Родине, к простым мелочам. Шишкин любил русскую природу всем сердцем, а она, в ответ на его любовь, дарила ему вдохновение на протяжении всей жизни отношения между Иваном Шишкиным и природой можно считать идеальными, эталоном отношений между человеком и природой. И, как мы видим, такое отношение пейзажиста к природе его внутреннему счастью и развитию мастерства.

 План

1. Название картины.

2. Риза.

3. Сосна.

4. Моё впечатление.

   Картина И.И.Шишкина названа по первой строчке стихотворения М.Ю.Лермонтова. Точнее, это перевод стихотворения Г.Гейне. В этом поэтическом произведении речь идет об одиночестве, в нем звучит тоска поэта по родственной душе. Стихотворение очень печальное, даже трагическое. А в пейзаже Шишкина, мне кажется, трагизма совсем нет, хотя печаль есть.

   На переднем плане изображена сосна. Она так красива, что все остальное трудно заметить. Сосна, действительно, покрыта снегом, "как ризой". Риза - это такое одеяние священника. Оно шьется из парчи - тяжелой ткани с таинственным блеском. Он не глянцевый, а подобный блеску камня или сахара. Сосна на картине кажется одетой в такую сверкающую одежду или покрытой сахарной глазурью. 

   Сосна - это дерево, то есть неподвижна сама по себе. И ветра, очевидно, нет, иначе он стряхнул бы это прекрасное снежное одеяние. Но все же сосна на картине вовсе не кажется застывшей. Чувствуется, что она живая, она словно дышит. Контраст цветов: матово блестящей «ризы» и темного зимнего неба - придает еще больше таинственности этой картине.

   Мне очень нравится это произведение. В нем передано чувство художника. Он любуется своей "моделью", стремится передать ее магическую сущность. Ведь хвойные деревья всегда считались волшебными, неслучайно именно ими украшают дом на Новый год в надежде приманить удачу. Мне кажется, художник хотел создать впечатление чего-то мрачного и таинственного. Во всяком случае, я воспринимаю это полотно именно так.