Формы слова да назоунiка аппавяданне

апавядання,апавяданнем,апавяданню і г.д.(зіяняецца толькі канчатак)

Объяснение:

Шacцяpыx знявoлeныx ca cлaвyтaй cвaiмi жaxaмi  мiнcкaй тypмы-"aмepыкaнкi" вязe нa paccтpэл y Кypaпaты пaмoчнiк кaмeндaнтa Кocцiкaў. Склaд cмяpoтнiкaў paзнaшэpcны: ceлянiн Аўтyx Кaзёл, ягo aднaвяcкoвeц пaэт Фeлiкc Гpoм, былы бeлaгвapдзeeц Baляp'янaў, мacкoўcкi гpaбeжнiк Зaйкoўcкi, "пapтыeц-бaльшaвiк" Шacтaк, чэкicт Сypвiлa.    Сiтyaцыя, aпicaнaя ў твopы, нacтoлькi пaмeжнaя, штo нe пaкiдae axвяpaм aнiякaгa выбapy. І вocь y тaкoй ciтyaцыi нixтo з ix нaвaт i нe пaдyмaў пpa "aпoшнюю мiлacць, cвятyю pacкoшy", дapaвaнyю caмiм жыццём, — зacтaццa людзьмi, пaмepцi дacтoйнa. Уce нacтoлькi pacтpyшчaны мapaльнa, штo гaтoвы пaкopлiвa выкoнвaць любы зaгaд: выбaўляць зaбyкcaвaнyю мaшынy, якaя вязe ix нa пaгiбeль, кaпaць caбe ямy. У кaнтэкcцe твopa гэтыя дэтaлi нaбывaюць ciмвaлiчны cэнc. Нaвaт y ciтyaцыi бeз выбapy няшчacныя ўcё ж aдшyкaлi мaгчымacць пpaцicнyццa дa шыpoкaй бpaмы, штo вядзe дa пaгiбeлi.    Здзiўляe aнeкдaтычнaя дpoбязнacць ix клoпaтaў пepaд нeпaзбeжным. Taк, Сypвiлa бoльш зa ўcё клaпoцiццa, кaб нe лeгчы ў aднy ямy з вopaгaмi нapoдa. Ён жa чэкicт i пpaцaвaў "yдapнa" — зa пaўгoдa пaдвёў пaд paccтpэл aжнo 127 чaлaвeк, "лaмaў кocцi — дaвaў дpaздa".    У aпaвядaннi чyeццa гopкa-бaлючaя aўтapcкaя ipoнiя: дa якoй жa мiзэpнacцi звoдзiлacя ў тaкoй aбcypднaй ciтyaцыi тaя пpaблeмa выбapy, якoй пicьмeннiк тaк шмaт yвaгi aддaвaў вa ўcix cвaix твopax пpa вaйнy!

Прыход К. Крапівы ў драматургію даследчыкі яго творчасці атэстуюць як з'яву абсалютна заканамерную (мастацкая эвалюцыя пісьменніка вяла менавіта да гэтага), хоць сам пісьменнік не выключае фактар пэўнай выпадковасці

Блізкае знаёмства з працай флагмана беларускага тэатральнага мастацтва пераканала К. Крапіву, што ў рэпертуары тэатраў бракуе п'ес маральна-этычнага зместу, таму ў першым сваім драматургічным творы «Канец дружбы» (1932), адзначаным, дарэчы, другой прэміяй на ўсебеларускім конкурсе 1933 г., асноўную ўвагу ўдзяліў як паказу пэўных сацыяльна значных падзей, так і мастацкаму даследаванню дыялектычна супярэчлівых стасункаў .

Пісьменнік увесь час падкрэсліваў, што сэнсавым ядром усіх яго п'ес, пачынаючы з самай першай, былі менавіта такія калізіі, і злёгку крыўдаваў на даследчываў яго творчасці, што яны не заўсёды заўважаюць гэту акалічнасць. «Канец дружбы» — адзін з самых загадкавых твораў К. Крапівы. Яму, як нікому іншаму, пашанцавала на самыя розныя, часам узаемавыключальныя. У пэўным сэнсе «Канец дружбы» можна разглядаць як другую частку рамана «Мядзведзічы». Тэма дружбы паслужыла прызмай праз якое ён больш ярка і пераканаўча паказаў праявы тагачаснай рэчаіснасці.

Драма «Партызаны» (1937) сваім з’яўленнем была прымеркавана да дваццатай гадавіны Кастрычніцкай рэвалюцыі. I калі «Канец дружбы» можна лічыць першаснай заяўкай на званне драматурга, дык «Партызаны» засведчылі, наколькі сур'ёзнай яна аказалася. Паказ барацьбы беларускага народа супраць белапольскіх акупантаў атрымаўся яркім, праўдзіва-пераканальным. Ён паказваўся таксама на першай Дэкадзе беларускага мастацтва ў Маскве (1940), быў адным з самых рэпертуарных у час Вялікай Айчыннай вайны. П'еса і сёння часта ставіцца самадзейнымі тэатральнымі калектывамі.  Камедыя па праву ўвайшла ў залаты фонд беларускай драматургіі.  

У час Вялікай Айчыннай вайны К. Крапіва напісаў некалькі драматургічных твораў. З чэрвеня 1943 г. адбылася прэм'ера спектакля «Проба агнём».

Меншы творчы поспех спаткаў драматурга пры напісанні аднаактовай драмы «Валодзеў гальштук» (1943), прысвечанай паказу барацьбы беларускіх падпольшчыкаў і партызан з нямецкімі акупантамі.

Затое сатырычная камедыя «Мілы чалавек» (1945) стала выдатнай з'явай не толькі беларускай, але і ўсёй савецкай камедыяграфіі. Выдатнай і нечаканай, калі ўлічыць, што менавіта на сярэдзіну — канец 1945 г. прыладае новы ўсплёск параднай літаратуры.

Менш плённымі аказаліся драматургічныя здзяйсненні К. Крапівы ў пасляваенны час. Прынамсі, сам пісьменнік да сваіх творчых няўдач адносіў драмы «З народам» (1948), «Зацікаўленая асоба» (1953), «Людзі і д'яблы» (1958). Сапраўды, ніводзін з гэтых твораў не дасягнуў мастацкага ўзроўню сатырычнай камедыі «Хто смяецца апошнім»: згубнае ўздзеянне тэорыі бесканфліктнасці адбілася на творчасці нават такога выдатнага майстра, якім быў К. Крапіва.

Выклікам тагачаснай драматургічнай практыцы была расцэнена драма «Людзі і д'яблы». Яе аўтару давялося выслухаць нямала папрокаў за тое, што цэнтральнае месца ў п'есе заняла фігура здрадніка Скробата-Нёманскага. Але былі і іншыя меркаванні, таму драма без асаблівых перашкод трапіла на сцэны тэатраў, заваяваўшы вялікую папулярнасць.

Менш пашанцавала драме «Зацікаўленая асоба». Сам аўтар прызнаваўся: «Мне не ўдалося звязаць усе падзеі ў п'есе ў адзін моцны сюжэтны вузел, паставіць дзейных асоб у такія ўзаемаадносіны, каб яны з найбольшай паўнатой і з розных бакоў раскрыліся ў працэсе ўзаемадзеяння. Адсюль некаторыя вобразы, паказаныя толькі адным бокам, атрымаліся схематычнымі»

Лірычная камедыя «Пяюць жаваранкі» (1950) з усіх пасляваенных твораў К. Крапівы прыцягнула да сябе найбольшую ўвагу. У 1951 г. яе адзначылі Дзяржаўнай прэміяй СССР, звыш 50 тэатраў СССР уключылі яе ў свой рэпертуар, ставілася яна таксама ў замежных тэатрах. Гэта адзін з самых светлых, жыццярадасных драматургічных твораў К. Крапівы, амаль цалкам пазбаўленых сатырычных фарбаў.

У 1972 г. К. Крапіва закончыў напісанне фантастычнай камедыі «Брама неўміручасці», якая стала вынікам усёй папярэдняй яго творчасці — і не толькі драматургічнай. Гэты твор сямідзесяцішасцігадовага пісьменніка не быў звычайнай сенсацыяй. Глыбінёй зместу вызначаліся і ранейшыя яго п'есы, а «Брама неўміручасці» ўразіла выразным касмізмам, глабальнасцю праблематыкі.

Апошнюю сваю п'есу — псіхалагічную драму «На вастрыі» К. Крапіва завяршыў у 1982 г. можна смела сцвярджаць: пачуццё сучаснасці, уменне разгледзець характэрнае, вызначальнае ў падзеях эпохі не пакідала К. Крапіву да самага канца яго жыцця.