1д = 200 л 5 д = ? л 1)200*5=1000(л) ответ: 1000 литров вытечет из крана за 5 дней
Vyacheslavovich1431
03.01.2023
Mein wochenende verbrachte ich sehr gut.das wetter war schön und ich konnte viel spazieren gehen.meine freunde hatten auch freizeit.wir rodelten,liefen schi und schlittschuh.danach gingen wir nach hause und tranken heißen tee.nachmittag machten wir eine schneeballschlacht und bauten einen schneemann.zu hause machte ich auch die hausaufgaben. am nächsten tag las ich elektronisches buch und ladete musik herunter.musik ist mein hobby und ich höre oft musik unterwegs.am abend sah ich die eröffnung der olympischen spiele fern.
vintazhvintazh90
03.01.2023
Вопрос музыкальной формы всегда важен в процессе создания музыки. форма определяет размеры, очерёдность квадратов и гармонических оборотов, она понять музыку, так как вносит некий порядок и смысл. форма музыкального произведения зависит от стиля музыки и конечно же, от самого композитора, так как его в творчестве никто не ограничивает и придумать, в принципе можно что угодно и что душа пожелает. тем не менее, существуют некие общие правила, следуя которым, композиция будет выглядеть целостной. например, если вы сочиняете джазовую композицию, в которой предполагается импровизация, то без "классического подхода" - тема-импровизация, не обойтись, так как никто никогда не поймёт вашу импровизацию прежде, чем вы не покажете тему, мелодию самой пьесы. иногда говорят, что у того или иного композитора есть чувство формы. при этом имеют ввиду, что его композиция не "разваливается", а хорошо слушается от начала до конца. при этом она не длинная и не короткая, не скучная, в целом её приятно слушать. как такое достигается? в большинстве случаев - это интуитивное или сознательное придерживание определённых правил, а именно: 1. вступление - с этого начинается любая песня, инструменталка. необязательно с первых нот открывать все секреты аранжировки будущей музыки и сразу "вывалить"всё слушателю. вступление - это намёк, затравка, настрой, привлечение внимания. оно может начинаться с одного баса, ударных или ритмической фигурой. при этом вступление не должно длиться более трети произведения, ведь главная его - это подготовить слушателя к основной части. 2. основная тема - это сама мысль композиции, мелодия или текст песни. здесь важно показать развитие, как темы, так и аккомпанемента. постепенно добавляются новые тембры, звук, усложняется ритм, все работает для передачи основной темы. 3. проигрыш - обычно появляется, когда основная тема показана несколько раз, когда она уже на слуху, когда она в основном высказана. поставить точку - коду ещё рано. все находиться на вершине развития. повторять тему - значит утомлять слушателя. требуется некое отступление, разрядка, чтобы затем ещё раз подчеркнуть тему и уйти на коду. вот основная идея проигрыша, который может быть вариацией мелодии или совершенно новая маленькая тема или бридж. 4. кода - завершение композиции в целом. по своему значению она противостоит вступлению. теперь плавно вывести слушателя из песни, композиции или наоборот - утвердить окончательно и бесповоротно, создавшееся главной темой - настроение. я не буду описывать всевозможные формы музыкальных произведений: двухчастные, трёхчастные, форма рондо, в этом нет смысла. важно понять, что в любой музыке обязательно есть: вступление, тема, отклонение (дополнение) или проигрыш и кода. конечно, ощущение формы - есть одним из главных моментов при написании музыки. но форма - это лишь, как бы сосуд, в который наливается идея и поэтому, форма будет зависеть от глубины, широты и высоты полёта самой идеи. описанные выше пункты - основные элементы композиции - это в общих чертах сама суть. а на практике - нужно искать и создавать форму до тех пор, пока не будет чувства целостности и ощущения высказанности. в этом, собственно и заключается творчество: найти идею и полноценно её выразить в соответствующей