Египтяне пользовались яркими и долговечными минеральными красками, которые редко смешивали. За каждым базовым цветом было закреплено определенное значение, от которого зависело, что следует изображать этой краской:
Белый. Символ утренней зари, победы и ликования.
Черный. Символизирует смерть и возрождение в загробном мире.
Красный. Цвет ассоциировался с выжженной солнцем бесплодной землей и означал зло. Красным писали бога-братоубийцу Сета и вредоносных животных.
Желтый. Одна из любимых красок у египтян. Означала вечность и божественную сущность.
Зеленый. Цвет надежды, возрождения и молодости. Характерен для воскресшего бога Осириса.
Голубой. Означал воду и новую жизнь.
Женские фигуры в древнеегипетской живописи обычно изображались с бледно-желтой или розовой кожей, мужские — с коричневой или темно-красной. Фон во времена Древнего Царства оставляли серым, а позже стали заполнять светло-желтым.
Объяснение:
Он был одной из самых важных фигур Высокого Возрождения, который выделялся как ученый, математик, инженер, изобретатель, анатом, художник, скульптор, архитектор, ботаник, поэт и музыкант. За его плечами множество различных достижений.
Он еще известен как предшественник авиации и . Леонардо да Винчи часто описывали как архетип человека эпохи Возрождения, чье ненасытное любопытство соответствовало только его изобретать. Он считается одним из величайших художников всех времен и, возможно, самым одаренным человеком в жизни.
Поделитесь своими знаниями, ответьте на вопрос:
1. В каких видах изобразительного искусства создаются портреты? 2. Какие виды портрета вы знаете? 3. О чем может рассказать нам портрет? 4. Как проявляется в портрете авторское «Я» художника? 5. Как проявляется в портрете эпоха его создания? 6. Какие из великих портретистов вам известны? 7. Расскажите о произведениях, которые вам запомнились?
1. В графике, живописи, скульптуре и декоративно-прикладном искусстве
2. Миниатюрный, коллективный, камерный, исторический, автопортрет
3. Если мы присмотримся, портреты могут рассказать нам о чувствах и эмоциях человека, о сфере его деятельности и о характере
4. На портрете мы можем увидеть, как творец видит человека перед собой. Иногда о творце нам немало могут рассказать материалы и техники, которые он использует
5. С течением времени портреты, как и другие жанры искусства, менялись: во многом это можно отследить по костюмам и тенденциям, так как для портретов чаще всего надевались самые нарядные костюмы. Также появлялись новые материалы и стили
6. Рафаэль, Рубенс, Тициан, Рембрандт