Напишите биографию виктора цоя кратко

Биография виктора цоя виктор цой (1962 – 1990) – рок-певец, гитарист, вокалист группы «кино». родился 21 июня 1962 года в ленинграде. в 1969 году пошел в школу, но пока закончил восемь классов – сменил три школы. с 1974 по 1977 год в биографии цоя происходит обучение в средней художественной школе. в это время была образована группа «палата №6». в 1977 году виктор цой поступает в художественное училище серова, из которого буквально на следующий год его исключают за низкую успеваемость. после этого он обучается резьбе по дереву в сгпту. в 1981 году цой, вместе с алексеем рыбиным, олегом валинским образовывают группу «кино». борис гребенщиков, случайно заметив талант цоя, предлагает свою , содействует записи первого альбома «кино». после распространения альбома, группа записала новые песни. во время второго рок-фестиваля группа получила звание лауреата, а одну из песен назвали лучшей антивоенной. после второго звания лауреата «кино» создает несколько песен, ставших популярными и принесших еще большую известность в биографию виктора цоя.затем виктор участвует в съемках нескольких фильмов («йя-хха», «конец каникул», «рок», «асса»). на следующих фестивалях рок-клуба группа «кино» получает призы за лучшие тексты, за творческое совершеннолетие. после фильма «игла», а также выхода альбома «группа крови», популярность цоя, а вместе с ним «кино», мгновенно выросла. следующим гениальным альбомом «кино» в биографии цоя стал «звезда по имени солнце». в это же время (1989 год) виктора называют лучшим актером на одесском кинофестивале «золотой дюк». проходят концерты группы в японии. цой занимается записями песен для нового альбома, но внезапно погибает в автокатастрофе. в конце 1990 года, уже после смерти виктора, выходит последний «черный альбом» группы. с тех пор музыканта рассказывалась в документальных фильмах, ему посвящались многие песни, а поклонники исписывали надписями «стену цоя».

Родился 21 июня 1962 года в ленинграде. в 1969 году пошел в школу, но пока закончил восемь классов – сменил три школы. с 1974 по 1977 год в биографии цоя происходит обучение в средней художественной школе. в это время была образована группа «палата №6». в 1977 году виктор цой поступает в художественное училище серова, из которого буквально на следующий год его исключают за низкую успеваемость. после этого он обучается резьбе по дереву в сгпту. в 1981 году цой, вместе с алексеем рыбиным, олегом валинским образовывают группу «кино». борис гребенщиков, случайно заметив талант цоя, предлагает свою , содействует записи первого альбома «кино». после распространения альбома, группа записала новые песни. во время второго рок-фестиваля группа получила звание лауреата, а одну из песен назвали лучшей антивоенной. после второго звания лауреата «кино» создает несколько песен, ставших популярными и принесших еще большую известность в биографию виктора цоя. затем виктор участвует в съемках нескольких фильмов («йя-хха», «конец каникул», «рок», «асса»). на следующих фестивалях рок-клуба группа «кино» получает призы за лучшие тексты, за творческое совершеннолетие. после фильма «игла», а также выхода альбома «группа крови», популярность цоя, а вместе с ним «кино», мгновенно выросла. следующим гениальным альбомом «кино» в биографии цоя стал «звезда по имени солнце». в это же время (1989 год) виктора называют лучшим актером на одесском кинофестивале «золотой дюк». проходят концерты группы в японии. цой занимается записями песен для нового альбома, но внезапно погибает в автокатастрофе. в конце 1990 года, уже после смерти виктора, выходит последний «черный альбом» группы. с тех пор музыканта рассказывалась в документальных фильмах, ему посвящались многие песни, а поклонники исписывали надписями «стену цоя».

  Проект «Времена года в поэзии, живописи и музыке»

Введение

 В данной работе мной будет сделан краткий анализ отображения природы в творчестве выдающихся российских деятелей искусств: И.А. Бунина, И.И. Левитана, П.И. Чайковского.

Все мастера, выбранные в качестве темы данной работы, были представителями разных поколений, и расцвет их творчества приходился на два известнейших века русской культуры, однако они были представителями одной школы – реализма, которая развивалась и в музыке и в живописи и в поэзии.
Все они обращались к теме «Времена года», да и вообще к теме «Природы»,  достаточно широко распространенной в мире искусства.

В данной работе я надеюсь  найти и представить тот образ русской природы, который запечатлели эти художники разных поколений, используя средства разных видов искусства – поэзии, живописи и музыки.

Глава 1.Времена года в поэзии Бунина, музыке Чайковского и живописи Левитана1.1. ОСЕНЬ

В пьесе “Осенняя песня” («Октябрь»). Чайковского из цикла “Времена года” слышится  не только сожаление об увядающей природе, но и осенняя песня в жизни человека. Певучесть мелодии пьесы напоминает протяжную русскую народную песню. Интонации мелодии похожи на вздохи, отражающие душевную боль и безысходную печаль. Вот эту тишину осени,  задумчивость природы  передал  Пётр Ильич Чайковский в своей «Осенней песне». 

Да, осень это немного грустное, но и прекрасное время года. Его красотой всегда восхищались поэты,  музыканты,   художники.  Чтобы нарисовать картину:  у художника есть краски,  у поэтов - слова, у композитора - только звуки.  Но  ими  можно  прекрасно рисовать, так же, как это делает Пётр Ильич Чайковский.
Как же сильно созвучно по своему настроению с музыкой Чайковского стихотворение Бунина «Листопад».  Возможно ли  поэзией передать мучительную жалость расставания природы с ее великолепием перед приходом долгой суровой зимы? Вот его фрагмент:

«ЛИСТОПАД
 Лес, точно терем расписной, 
Лиловый, золотой, багряный,
Веселой, пестрою стеной
Стоит над светлою поляной. 
Березы желтою резьбой
Блестят в лазури голубой,
Как вышки, елочки темнеют,
А между кленами синеют
То там, то здесь в листве сквозной
Просветы в небо, что оконца. 
Лес пахнет дубом и сосной,
За лето высох он от солнца..

Очень точно зрительно передает красоту осеннего леса Левитан своим полотном «Золотая осень» или  картиной «Осень» .                           

Основные отличия:

1. Родоначальник оперетты – Париж, жанр мюзикла сформировался в США.

2. Оперетта продолжает традиции академической музыки. Диалоги в ней выступают лишь связующими звеньями между основными элементами – музыкальными номерами. В мюзикле же главное место отводится литературному материалу, то есть самой пьесе, вокал здесь применяется менее интенсивно.

3. В оперетте исполняются классические музыкальные произведения, в мюзикле активно используются джаз, рок, эстрадные жанры.

4. В мюзикле танцевальные номера являются значимой частью основного действа, пластика и хореография становятся здесь важными выразительными средствами. Балетные сцены в оперетте обычно никак не связаны с сюжетом и прерывают его развитие.

5. Оперетта – легкий, комический жанр, в мюзикле могут присутствовать трагические, сатирические, фарсовые элементы. Сюжет мюзикла более разнообразен и сложен, чем сюжет оперетты.

6. Мюзикл в большей степени имеет коммерческую подоплеку, это зрелищное мероприятие.