Почему в 20 веке композиторы стали меньше обращаться к сказочно-мифологическим темам?

Д.Б. Кабалевский сказал, что «Народная песня, как сказочный источник живой воды, давала композиторам силу и вдохновение, учила их красоте и мастерству, учила любить жизнь и человека». Народная песня, и шире весь музыкальный фольклор, это основа профессионального композиторского творчества.

История русской классической музыки начинается с творчества М.И.Глинки. Глинка вошел в историю музыкальной культуры не только как великий композитор, но и основоположник национального стиля, народности в русской музыке. 

«Создаёт музыку народ, а мы,  художники, её только аранжируем (перекладываем музыку, украшаем)», - сказал когда – то М.И. Глинка.

Объяснение:

Если говорит слишком кратко, то использование народной музыки с классической доказывало профессионализм того или иного композитора. К тому же это очень интересный опыт для любого композитора.

Владимир Лукич Боровиковский (1757—1825) Русский художник портретист. Он внёс в русское портретное искусство новые черты: возросший интерес к миру человеческих чувств и настроений, утверждение морального долга человека перед обществом и семьёй. Обладая виртуозной живописной техникой, Боровиковский по праву может считаться одним из лучших русских портретистов.

Одним из самых знаменитых произведений Боровиковского является портрет Лопухиной. Мария Ивановна молода, ей всего 18 лет, но в ней нет весёлого задора. Она стоит в задумчивой чуть усталой позе, её белое платье падает плавными складками, скрывая очертание фигуры. У неё мягкие черты лица, грустный, спокойный взгляд, лёгкая, чуть равнодушная улыбка.