Музыкальное произведение твоего народа в жанре

(окс. balada/ballada, от balar танцевать, плясать) — многозначный литературоведческий и музыковедческий термин.

Основные значения:

1) cредневековая поэтическая и текстомузыкальная форма;
2) лирический жанр англо-шотландской народной поэзии XIV—XVI вв.;
3) поэтический и музыкальный жанр в XVIII и XIX вв., популярный у романтиков и их позднейших эпигонов.

Слово « » применительно к поэзии впервые регистрируется в рукописях с провансальскими стихами XIII в. Судя по немногим (шести) сохранившимся образцам слово употреблялось описательно (как синоним «танцевальной песни»). Какой-либо особенной формальной структуры и закрепленной семантики жанра в провансальской « » не было.

В Средние века словом « » (фр. balade, ballade) называлась стихотворная (так называемая твёрдая) и текстомузыкальная форма, жанр куртуазной лирической поэзии и музыки. Возникла во Франции в конце XIII века; к числу первых авторских образцов жанра относятся одноголосные Жанно де Лекюреля (около 1300 г.)

Стихотворная форма включающая три строфы на одинаковые рифмы (ababbcc для семистрочной, ababccdd для восьмистрочной, ababbccdcd для десятистрочной строфы; возможны и другие схемы рифмовки) с рефреном в конце строфы. Музыкальная форма разбивает каждую строфу текста на три части: AAB. Иногда вторая половины строфы повторяется (AABB). Классические образцы жанра XIV в. оставил Гийом де Машо — автор из которых 42 он положил на музыку (наиболее знаменита «De toutes flours» — «Из всех цветов»). Многоголосные Машо — профессиональные сочинения любовно-лирического жанра, без каких-либо элементов танцевальности (несмотря на название). Особенно сложны для восприятия его политекстовые (несколько текстов распеваются одновременно), написанные по аналогии с политекстовыми мотетами. Одна из Машо написана на два текста (такие называют «двойными»), две — на три текста («тройные» ). В дальнейшем политекстовые практически не встречаются.

В классической число стихов в строфе варьировалось от 7 до 10. В XV веке мы видим тяготение к квадратной строфе: восемь восьмисложников или десять десятисложников. С конца XIV века (например, в Эсташа Дешана) обычно завершается полустрофой-«посылкой», которая, как правило, начинается со слова «Prince» (или «Princesse»), восходящего к этикетному титулу «Пюи» поэтических состязаний XIII века, но может приобретать различный смысл в зависимости от обстоятельств. В «двойной » та же схема развертывается в шести строфах. В силу своей относительной длины может включать любые описательные и дидактические амплификации.

Известный автор поэтических (стихи не предназначены для распевания) — Кристина Пизанская, автор «Книги ста » (Le Livre des cent ballades, ок. 1399); по другой версии, около 1390 г. эту книгу составили стихотворцы из окружения Людовика Орлеанского, на основе первого сборника Сенешаля Жана д'Э. Последним крупным автором (поэтической) средневековой , существенно расширившим тематику этой формы, был Франсуа Вийон.

Начиная с XVIII века распространились песни на тексты поэтических . Образцы песенной оставили видные представители австро-немецкого романтизма: К. Лёве, Ф. Шуберт (особенна знаменита его «Лесной царь»), Р. Шуман, Г. Вольф. В России песенная появилась в XIX веке под влиянием немецкой. Таковы, например, А. Н. Верстовского «Чёрная шаль» (на стихи А. С. Пушкина), «Бедный певец» и «Ночной смотр» (на стихи В. А. Жуковского), «Море» А. П. Бородина, «Забытый» М. П. Мусоргского

1) какова главная тема этой трагедии? 2) что, как вы думаете, люди вкладывали в понятие "любовь" и что вкладывают в наши дни? 3) изменились ли ситуации, в которых могли быть влюблённые в те времена? Отличается ли теперешний ритуал ухаживания за девушкой? Что ушло? Что появилось? 4) могут ли в наши дни быть какие-нибудь обстоятельства, которые непреодолимо разлучают влюблённых? 5) влияют ли ваши родители и ваша семья на вас, когда вы кем-то заинтересуетесь или в кого-то влюбитесь? 6) что делать, если семья не принимает ваш выбор? Правильно ли идти против семьи? 7) почему, если есть столько отличий между теми временами и нашими, сюжет этой трагедии так сильно трогает нас?

Музыкальные произведения живут во имя прекрасной и всесильной музыки независимо от сюжета. Все знают "Танец с саблями" Хачатуряна из балета "Гаянэ", а либретто там такое, что за голову схватиться можно - о борьбе колхозников со шпионом! Поэтому музыкальные произведения лучше не рассматривать на предмет актуальности. Гениальность всегда была и будет актуальна, а Чайковский и Пркофьев - из когорты музыкальных гениев, кторые останутся навсегда в истории музыки и наших серцах .
Что касается произведения Шекспира, то в нём затрагиваются вечные темы , которые всегда ак уальны:
Силы любви. Пока рождаются люди, всё новые поколения молодых будут впервые влюбляться и искать подлинную любовь.
Человеческого упрямства , трагедии жестокости, ломающих жизнь людям. Монтекки и Капулетти враждуют уже несколько веков - они наверняка уже забыли, из-за чего всё началось. Это нужно уметь раздуть ссору двух семей из провинциального городка до масштабов израильско-палестинского конфликта! И ведь ничто не мешает семьям помиритьсяи жить в мире после смерти Ромео и Джульетты, значит, вражда кланов держалась исключительно на косности мышления, силе привычки и гордыне. Пока эти пороки двигают поступками людей, никуда не деться от растоптанных судеб и жизней.