Вспомните русские народные песни разных жанров колыбельную протяжную лирическую Спойте и сравните мелодии этих песен Как они развиваются Меняется ли интонация при повторениях мелодии если да то как?

Одним из самых рас развития музыки является повторение или повтор. В повторах, которыми богата музыка ощущается развитие образного строя произведения они как бы подчёркивают сказанное придают ему новые оттенки. Так построены народные песни. Медленные мягкие интонации колыбельной имитируя покачивание успокаивают убаюкивают. Подвижные кружащиеся интонации хороводной песни передают движение хоровода. Повторяющийся куплет за куплетом мелодия протяжной лирической песни выражают глубину мысли чувства переживания становится всё более развёрнутой распетой

 
  Анна Сизова родилась в Иркутской области, в многодетной семье с музыкальными традициями родители Ани работники культуры (мама более 40 лет руководит сельским дворцом культуры и фольклорным коллективом «Чароит», имеющим звание народного), поэтому всех десятерых детей (Аня – пятый ребёнок в семье) с детских лет приобщали к искусству. Аня начала петь с пяти лет, параллельно занимаясь хореографией. Со школьного возраста участвовала и неоднократно становилась победителем областных, всероссийских и международных фестивалей и конкурсов: «Новые имена», «Сибирский туесок», «Зори Сибири», «Российский восход» (г. Владивосток) и др. В 1995 г. она победила в телевизионном конкурсе молодых исполнителей «Хрустальный башмачок» и была награждена поездкой в г. Майами (США) на стажировку в Американской Международной академии искусств. В 1997 г. Аня поступила в Московский государственный музыкальный колледж – ВУЗ им. А.Шнитке на вокально-хореографическое отделение и в 2001 г. успешно его закончила. Всё это время работала в различных творческих народных и эстрадных коллективах и выступала с концертами, как в России, так и за рубежом (Германия, Чехия, Финляндия). Также продолжала участвовать во многих конкурсах и фестивалях: Международный фестиваль молодёжной музыки «Байкальск-2001» - лауреат, фестиваль современной народной песни «Большая медведица» (2004г.) – лауреат, первый Всероссийский фестиваль-конкурс патриотической песни «Это Родина моя!» (2005г.) – дипломант, конкурс песен о Москве «Дорогая моя столица» (2006г.) – специальный приз за оригинальность и др. Представляла Россию как гость на первом фестивале российской песни в Польше в 2006г.

 Анна Сизова – певица, работающая на стыке жанров поп и фолк-музыки. Заглавная песня её дебютного альбома «Красная горка», изданного компанией «Квадро-диск» в 2007 г., отражает суть творчества певицы. Это сочетание народных традиций и современности на эстраде. Аня является автором музыки и слов в песнях, которые уже полюбились слушателям и неоднократно издавались в различных музыкальных сборниках. Это «А над речкой, над Москвою» и «На сердце весна» («Бросала, кидала»). Вместе с песнями «Верба» и «Семицветик» они активно звучат на радиостанциях («Радио Шансон», «Маяк», «Радио России», «Народное радио», «Голос России», радио «Звезда» и других). Зрители телеканалов ТВЦ, «Звезда», НТВ-Мир, ТДК могли видеть и слышать, как Аня исполняет задорные «Частушки-коротушки» и авторские песни. Регулярно Анна открывает песнями программу Первого канала «Поле чудес». Артистка принимала участие в программах «Сто к одному» и «Русское лото» на телеканале «Россия». Пресса не обходит вниманием молодую певицу - читателям запомнились публикации в «Сударушке», «Вечерней Москве», «Тверской, 13», «Московской правде», «Южных горизонтах», «МК-воскресенье», журналах «Крестьянка», «Работница», «Мир кино и ТВ», «Башня». В первый альбом певицы вошли как народные песни («Верба», «Частушки-коротушки» и др.), так и романсы (прежде всего, на стихи С.Есенина, творчество которого является для Ани камертоном в собственном художественном поиске), а также современные авторские («Россия» - муз. О.Подлиннова, сл.Т. Пономарёва; знаменитая «Письмо солдату» - муз. и сл. В.Миляев, которую исполняла Анна Герман) в оригинальной обработке и с необычной подачей материала. Аня очень трепетно и уважительно относится к первоисточнику, стараясь сохранить «народность», искренность в песне. Она сама сочиняет и много экспериментирует с аранжировками своих песен. Можно сказать, что Аня находится в творческом поиске, пытаясь соединить душевное, «теплое» исполнение, свойственное народному пению, с сегодняшними музыкальными направлениями и ритмами.

  18-го февраля 2007 года, в последний день широкой Масленицы, в торгово-развлекательном комплексе «Горбушкин двор» состоялась презентация дебютного альбома Анны Сизовой «Красная горка». В концерте принимали участие шоу-балет, неизменно сопровождающий Аню на всех съёмках и выступлениях, а также состоялась автограф-сессия. Анонсы презентации звучали на «Русском радио», «Love radio», радио «Звезда», радио «Говорит Москва», в московском метро, были опубликованы в газетах «Сударушка», «Московская правда», на сайтах «StarsNews.ru», KM.RU и в других средствах массовой информации.

  В апреле 2009 года на лучших площадках Москвы артистка с успехом представила широкой публике свою сольную концертную программу «Этно-шоу «Красная горка» Анны Сизовой». В программе, состоящей из двух отделений, – народные песни в современной обработке и авторская стилизация, посвященная старинным праздникам, красивым обычаям и родной земле. Зрители погружаются в завораживающий мир весенне-летнего цикла песен обрядовых праздников России, увиденных глазами исполнительницы и автора песен Анны Сизовой и её шоу-балета. Информационную поддержку концертной премьере оказали Интернет-портал «Рамблер», электронная газета «Утро.ру» и другие СМИ.

Повесть Пушкина «Метель» знакома всем со школьных лет. Она была экранизирована в 1965 году. И именно для этой киноинтерпретации пушкинского произведения была написана музыка Георгием Свиридовым, одним из величайших композиторов нашего времени. Свиридовская музыка к «Метели» как нельзя более соответствует духу пушкинской повести, ее простоте и безыскусности, простодушию ее героев, их цельному, гармоническому восприятию жизни. Это музыка, насквозь пронизанная мелодическим началом, которое в ней решительно преобладает. Гармонии очень просты, хотя подчас оригинальны и изысканны в своем роде. Краски оркестра легкие, свежие, акварельные. Весь оркестровый колорит изобличает, однако, современного мастера, тонко стилизующего иную музыкальную эпоху. 

Заслуженный деятель искусств Украины, главный дирижер Днепропетровского симфонического оркестра областной филармонии Наталья Пономарчук, выступая перед собравшимися на «Острове классики», о музыкальных картинках к «Метели» сказала так: «Это, безусловно, очень популярная музыка. Некоторые части этого произведения просто стали музыкальными хитами. Но не нужно относиться к этой музыке как к шлягеру, ее нужно слушать в ее первозданности. Что стоит за этими простыми мелодиями? Какая в них искренность, какая глубина, какой свет! Это очень светлая музыка и в то же время щемяще-тоскливая. Она – очень русская. Я не знаю композитора, который бы так искренно соотносился с тем, что мы себе представляем, когда говорим “русская душа”». 

Музыку к «Метели» знают и любят миллионы людей, но, к сожалению, большинство других произведений композитора до сих пор мало известны. Свиридов относится к тем творцам, подобным Вивальди и Моцарту, которые, даже будучи популярными при жизни, остаются не вполне оцененными современниками. Истинное понимание масштаба их дарования приходит лишь спустя столетия. Об этом написал академик Дмитрий Сергеевич Лихачев: «Георгий Васильевич Свиридов – русский гений, который по-настоящему еще не оценен. Его творчество будет иметь огромное значение для возрождения русской культуры». Ведь Свиридов был не просто виртуозным сочинителем – он являл собой ярчайший пример музыканта-мыслителя. 

Искусство Свиридова подобно пушкинскому. Оно характеризуется страстной устремленностью к добру и правде и одновременно ощущением трагизма, происходящего от глубокого понимания величия и драматизма переживаемой эпохи.