МУЗЫКАНТЫ найдите пары взаимообращенных интервалов МУЗЫКАНТЫ найдите пары взаимообращенных интервалов​ ">

1 и 4, 2 и 5, 3 и 6 Как-то так

При всём могуществе своих возможностей музыка во все времена училась у поэзии. Если внимательно вслушаться в звучание музыкального произведения, то можно различить фразы и предложения, восклицания и вздохи. А ведь всё это является принадлежностью человеческой речи!
Вспомните начало Сороковой симфонии В. А. Моцарта.
Подобно стихотворению в этом музыкальном высказывании всё рифмуется, всё соразмерно - и интонационное движение, и ритмический рисунок, и акценты. Кажется, что эта музыка - бесконечное движение, стремление вперёд. Однако в этом движении различимы и паузы, и остановки. В ней как будто слышны интонации взволнованной речи человека, которому необходимы передышки, чтобы взять дыхание.
Такая прерывистость музыкальной речи, её деление на фразы и предложения берут начало в те далёкие времена, когда слово и музыка ещё не были отделены друг от друга. Человек трудился - и пел, грустил - и пел, танцевал и пел одновременно. Так что слово, музыка и танец возникали из одного источника, одной стихии.

клод дебюсси (фр. achille-claude debussy, 1862-1918) — известный французский композитор, один из ярчайших представителей импрессионизма. его произведения отличаются необыкновенным музыкальным изяществом, поэтичностью, изысканностью музыкальных образов.

дебюсси нередко называют отцом музыки xx века за способность по-новому передавать звучание каждого аккорда и тональности. музыкальный талант дебюсси был настолько широк, что позволял проявить себя в качестве прекрасного исполнителя, дирижера и музыкального критика.

ранняя биография

клод дебюсси родился 22 августа 1862 года в небольшом городе сен-жермен-ан-ле в небогатой буржуазной семье. его отец в молодости был военным и служил в морской пехоте, а впоследствии стал заниматься фаянсовым бизнесом. но, испытав неудачу на этом поприще, он продал свой магазин и перевез родственников в париж. в семье не было потомственных музыкальных традиций, тем не менее клод с детства стал демонстрировать большие музыкальные способности. его первым педагогом стала теща известнейшего поэта п. верлена антуанетта-флора моте, которая называла себя ученицей шопена.

под ее руководством мальчик проявлял невероятные успехи и в 11-летнем возрасте был зачислен в парижскую консерваторию. здесь юное дарование проходило обучение у светил французской музыкальной сцены а. ф. мармонтеля, а. лавиньяка и э. гиро. клод учился прилежно и старательно, но особенно ничем не выделялся. будучи студентом, дебюсси в течение нескольких лет подрабатывал в летний сезон у пианистки н. фон мекк, а также обучал музыке ее детей. этому он побывал в россии и даже проникся расположением к сочинениям композиторов «могучей кучки».

первый взлет

к завершению долгого 11-летнего обучения клод представил свою дипломную работу — кантату «блудный сын», написанную на библейский сюжет. позднее он был награжден за нее большой римской премией. ее создание было навеяно личным обращением автора к богу. после исполнения произведения в стенах консерватории ш. гено назвал 22-летнего клода гением. последующие несколько лет дебюсси как лауреат премии провел в италии на вилле медичи. по условиям контракта он должен был заниматься музыкальным творчеством, но композитора постоянно мучили глубокие внутренние противоречия. находясь под колпаком академических традиций, клод стремился найти свой музыкальный язык и стиль. это вызывало многочисленные конфликты и даже споры с преподавателями.

в результате итальянский период не стал самым запоминающимся в творчестве дебюсси, хотя именно здесь он начал работать над поэмой для голоса с оркестром «дева-избранница». в этом произведении проявились первые черты собственного музыкального стиля композитора. в дальнейшем на творческое становление дебюсси оказали большое влияние посещенные им вагнеровские торжества и парижская всемирная выставка, где он познакомился со звуком яванского гамелана и попал под сильное впечатление от сочинений м. мусоргского. кроме того, клод увлекся творчеством французского поэта-символиста с. маларме и нередко посещал его кружки. находясь в этой среде и общаясь со многими поэтами, дебюсси взял их стихи за основу ряда своих произведений — «бельгийские пейзажи», «лунный свет», мандолина», «пять поэм» и других.

время музыкальных экспериментов

в 1890 году композитор взялся за написание оперы «родриг и химена», однако завершить ее так и не смог. главная причина — у него нередко заканчивалось вдохновение, и найти в себе силы вернуться к начатому он так и не смог. в 1894 году клод пишет наиболее известное свое произведение — «послеполуденный отдых фавна». эта прелюдия для большого оркестра создана на основе поэмы с. маларме, написанной по мотивам мифологического сюжета. через некоторое время эта музыка вдохновила с. дягилева поставить , хореографией которого занимался сам в. нежинский. еще не завершив предыдущее произведение, дебюсси принялся за написание трех «ноктюрнов» для симфонического оркестра. впервые они были исполнены в декабре 1900 года в париже. правда, тогда прозвучали только две части «облака» и «празднества», а третий «ноктюрн» под названием «сирены» был представлен только через год.

тест: сможете ли вы добиться успеха?

пройдите этот тест и узнайте сможете ли вы добиться успеха.

начать тест

сам автор пояснял, что «облака» олицетворяли образ неподвижного неба с медленно плывущими облаками. «празднества» демонстрировали танцующий ритм атмосферы, вспышками яркого света, а в «сиренах» представлен образ моря, где посреди освещенных луною волн заливается смехом и исчезает загадочное пение сирен. в этом произведении отчетливо проявилось стремление автора воплотить в музыке жизненно-реальные образы. «музыка — как раз то искусство, которое ближе всего к природе», — утверждал дебюсси.