Исследовательская часть проекта на тему: "жизнь даёт для песни образы и звуки" задать три вопроса на эту тему и дать на них ответ - среднего объёма (на каждый ответ 4-5 предложений) непонятные ответы, не по теме, не по стандарту я не принимаю - только в виде исследовательской части для !

в iv—i тыс. до н. э. в низовьях двух больших рек тигра и евфрата (месопотамия, или двуречье, междуречье), а также на всей территории передней азии жили народы высокой культу­ры, которым мы обязаны основами знаний и де­лением часового циферблата на двенадцать частей. здесь научи­лись вычислять с большой точностью движение планет, время об­ращения луны вокруг земли. в передней азии умели возводить высочайшие башни, где в качестве строительного материала использовался кирпич, осушали болотистую местность, прокла­дывали каналы и орошали поля, сажали плодовые сады, изобре­ли колесо, гончарный круг и строили корабли, умели прясть и ткать, изготавливали из меди и бронзы орудия труда и оружие. народы древней передней азии достигли больших успехов в об­ласти политической теории и практики, военного дела и госу­дарственного права. многими их изобретениями и научными от­крытиями мы пользуемся до настоящего времени. богатейшая мифология народов междуречья оказала огромное влияние на культуру европы и азии. впоследствии некоторые их легенды стали частью священной книги библии.

в плодородной долине междуречья сформировались такие крупные города-государства, как шумер, аккад, вавилон, а так­же ассирийская держава. здесь на протяжении веков в результа­те многочисленных кровопролитных войн возникали и гибли го­сударства, сменяли друг друга народности, распадались и снова возрождались древние сообщества. в отличие от древнего егип­ та, человек месопотамии не слишком беспокоился о загробной жизни, гораздо больше его прельщали сиюминутные радости земной жизни. важнейшим результатом такого мироощущения стало рождение крупнейшей цивилизации, отличающейся яркой и самобытной художественной культурой.

Симфони́ческая му́зыка — понятие, характеризующее и объединяющее широкий спектр музыкальных форм и жанров, которые специфическими признаками, атрибутивными свойствами и важнейшими внутренними качествами симфонизма[источник не указан 1350 дней]. ка́мерный орке́стр — небольшой коллектив (обычно, 4-12 человек), исполняющий камерную музыку. до появления симфонических оркестров (в xix веке) были фактически единственным типом оркестрового коллектива (исключение здесь составляют некоторые оперные и ораториальные партитуры xvii-xviii веков, включающие орган или расширенный состав духовых и ударных инструментов, в том числе оперы клаудио монтеверди, оратории георга фридриха генделя и начиная с xvii века, камерные оркестры часто имелись на дворах герцогов и других дворян, которые могли позволить себе содержать маленький оркестр. так, например, иоганн себастьян бах с 1703 года был скрипачом в камерном оркестре герцога иоганна эрнста iii. в xix веке камерные оркестры постепенно вытесняются симфоническими. в xx веке камерные оркестры снова получают распространение — не в последнюю очередь как реакция на огромные составы позднеромантических оркестров (например, увеличенные оркестровые составы в партитурах рихарда вагнера, антона брукнера, густава малера, рихарда штрауса, александра скрябина). произведения для камерного оркестра в xx веке писали арнольд шёнберг (камерная симфония № 1), алан хованесс («анахид», фантазия для камерного оркестра, симфония № 6 для камерного оркестра), альфред шнитке (концерт № 3 для скрипки с оркестром) и др. среди известных камерных оркестров xx века — академия святого мартина в полях (из руководителей наиболее известен нэвилл марринер), литовский камерный оркестр (среди руководителей — саулюс сондецкис), виртуозы москвы (под владимира спивакова), казанский государственный камерный оркестр la primavera (под рустама абязова)[1]