Анализ песни "саша и бабочка" - павел кашин 10 , прошу : 'с​

Немало на свете и весёлых мелодий, рождённых в минуты радости или в дни праздников. даже среди серенад - большей частью грустных и задумчивых – можно найти жизнерадостные и подвижные мелодии, полные очарования и оптимизма (оптимизм – бодрость, жизнерадостность).  кому не знакома прелестная и грациозная (грациозный – изящный, стройный) «маленькая ночная серенада» в. а. моцарта, мелодия которой полна света и обаяния праздничной ночи! в вене xviii века было принято устраивать небольшие ночные концерты под окнами того человека, которого хотели отметить вниманием. разумеется, смысл музыки, исполнявшейся в его честь, был вовсе не лирическим и не сокровенным, как в любовной серенаде, а скорее забавным и чуть озорным. в таком ночном концерте участвовало несколько человек - ведь радость объединяет людей! для исполнения серенады моцарта требовался струнный оркестр - собрание виртуозных и выразительных инструментов, так волшебно певших в тишине венской ночи. мелодия «маленькой ночной серенады» пленяет тонкостью и изяществом. в её звуках оживает облик старой вены, необычайно музыкального города, где днём и ночью можно было услышать чудесную музыку. лёгкость и ловкость изложения подчёркивает, что это не драматическая , а не более чем беззаботная прелестная музыкальная шутка. очарованный светлыми моцартовскими мелодиями, певец ф. шаляпин так выразил своё отношение к великому венскому классику: «идёшь в дом, простой, без лишних украшений, уютный, большие окна, море света, кругом зелень, всё , и тебя встречает радушный хозяин, усаживает тебя, и так хорошо себя чувствуешь, что не хочешь уходить. это моцарт». в этих искренних словах отражена лишь одна сторона музыки моцарта - та, что связана с самыми светлыми образами и настроениями. но, , во всей многовековой музыки не найдёшь композитора, чьи мелодии были бы только радостными и гармоничными. и это понятно: ведь и жизнь никогда не бывает только светлой, только ясной, в ней неизбежны утраты и разочарования, ошибки и заблуждения. в ней человек не только занят обычными делами - ходит в детский сад или в школу, занимается спортом или играет на компьютере. кроме всего этого он задаётся многими вопросами, пытаясь понять себя, свою жизнь и своё место в окружающем мире. он думает не только о том, куда поехать отдыхать или как отпраздновать день рождения, но и о том, что составляет более важные и серьёзные проблемы - проблемы добра и зла, любви и ненависти, жизни и смерти. именно в искусстве наиболее ярко проявляют себя те чувства и раздумья, которыми живёт человек. и поэтому не следует удивляться, когда тот же самый моцарт, написавший «маленькую ночную серенаду», тот моцарт, которого композитор а. рубинштейн называл гелиосом - богом солнца музыки, о котором восклицал: «вечный солнечный свет в музыке- имя тебе моцарт! » - создаёт одно из самых скорбных во всём мировом искусстве сочинений - свой реквием. умирающий композитор, последние месяцы своей жизни посвятивший этому произведению, так писал о нём в одном из своих писем: «передо мной моя ( - похоронный) песнь. не могу оставить её незавершённой»

Воснову произведения авторы положили сюжет, взятый из евангелия, рассказывающий о семи последних днях жизни христа. драма иисуса, идущего на пытки и казнь во имя счастья людей, предательство иуды, отречение любимого ученика — апостола петра, фигура пилата — римского наместника иудеи, вершащего неправедный суд, толпа, отвергающая своего пророка и обрекающая его на гибель, — все эти события и образы евангельского предания, наполненные высоким трагизмом, глубоким человеческим смыслом, издавна привлекали и до сегодняшнего дня привлекают к себе внимание композиторов, художников, писателей. вполне понятен с этой точки зрения и интерес к ним авторов оперы. была, однако, еще одна, сугубо современная причина обращения веббера и райса к евангелию.