Мне нужно решить загадки. прочитайте. отгадайте загадки. само с кулачок, красный бочок. (я_ _ _ _о) был рожок-стал кружок (м_ _ _ц) есть корешок, есть шляпка, но не гриб (зонт) я это уже знаю решить те 2 загадки!

Яблоко

Правльный ответ яблоко

Краткая современного искусства[править  |  править код]

современное искусство в нынешнем своем виде сформировалось на рубеже 1960-70-х годов. художественные искания того времени можно охарактеризовать как поиск альтернатив  модернизму  (зачастую это выливалось в отрицание через введение прямо противоположных модернизму принципов). это выразилось в поиске новых образов, новых средств и материалов выражения, вплоть до  дематериализации  объекта (перформансы  и  хеппенинги). главной целью было искажение понятия духовности. многие художники последовали за французскими философами, предложившими термин «постмодернизм». можно сказать, что произошел сдвиг от самого объекта к процессу.

самыми заметными явлениями рубежа 1960-х и 1970-х годов можно назвать развитие  концептуального искусства  и  минимализма. в 1970-х заметно усилилась социальная направленность арт-процесса как с точки зрения содержания (тем, поднимаемых в творчестве художниками), так и состава: самым заметным явлением середины 1970-х стал  феминизм  в искусстве.

конец 1970-х и 1980-е годы охарактеризовались «усталостью» от концептуального искусства и минимализма и возвратом интереса к изобразительности, цвету и фигуративности (расцвет таких движений как «новые дикие»). на середину 1980-х приходится время подъёма движений, активно использующих образы массовой культуры  — кэмпизм, искусство ист-виллиджа, набирает силы нео-поп. к этому же времени относится расцвет фотографии в искусстве  — всё больше художников начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения.

на арт-процесс большое влияние оказало развитие технологий: в 1960-х годах  — видео и аудио, затем  — компьютеры  [3]  и в 1990-х  годах —  интернет[4].

начало 2000-х годов отмечено разочарованием в возможностях технических средств для художественных практик. разрушительные концепции сделали своё пагубное дело. при этом конструктивных философских оправданий современному искусству xxi века пока не появилось. некоторые художники 2000-х годов полагают, что «современное искусство» становится инструментом власти «постдемократического  »[5]  общества[6]. этот процесс вызывает энтузиазм у представителей арт-системы и пессимизм у художников, профессионалов.

ряд художников 2000-х годов возвращается к товарному объекту, отказываясь от процесса, и предлагают коммерчески-выгодную попытку модернизма xxi века.

Картина «зима» выделяется из всех творческих работ автора. узенькая тропка разделила полотно на две часть. слева — нашему вниманию открывается дремучий лес и пара деревьев у обочины. справа расположились лишь две безжизненные березы. выпавший снег кажется мне рыхлым мокроватым. снег не передает радости и морозной свежести. складывается впечатление, что перед нами оттепель. автор отдал небу большую часть полотна. художник использовал темные, мрачные цвета, чтобы создать эффект хмурости и грусти. есть ощущение, что вот-вот начнется метель или дождь. кажется, что из-за непогоды пейзаж скоро превратится в грязную кашу. драму полотну предает молоденькая сосна, которая растет недалеко от мертвых, неживых березок. полотно долгие годы пролежало в запасниках трестовской галереи. и если сейчас посмотреть на оригинал картины, то несомненно можно отметить, что полотно изменило свои первоначальные оттенки. но задумка автора до сих пор остается неизменной. зритель чувствует эту угнетающую, хмурую атмосферу. мне кажется, что картина будто бы не доделана. несмотря на правильно подобранные краски, на точную прорисовку фактуры снега — все равно присутствует эффект незавершенности. по-моему мнению, картина лишена какой-либо привлекательности. на полотне совсем отсутствуют теплые краски. смотришь на картину и сразу на душе становится так грустно и печально.