2. В первой части стихотворения лирический герой размышляет окрасоте человеческих лиц. Гдезаканчивается первая часть?2. Как вы считаете, в чём смыслсравнения лиц с подобиями3. Как вы думаете, с какой цельюпоэт, используя эпитет жалкие(лачуги), создаёт неприятную4. Как вы охарактеризуете людей, имеющих лица-башни и лица-темницы? Как к ним относится5. Вторая часть противопоставлена 5. Антитеза (противопоставле-ние) - основной авторский приёмжалких лачуг?3. В этой части поэт выстраиваетцелую галерею различных лиц.С какими архитектурнымикартину?строениями, домами онисравниваются?4. Обратите внимание на эпитеты:холодные, мёртвые лица иметафору-сравнение закрытырешётками, словно темница. автор?Согласны ли вы с тем, чтотакие люди не близки по духулирическому герою?первой в эмоциональном плане.Какое предложение подчёркивает в этом произведении. Как высолнечное, радостное настроение? считаете, что здесь являетсяантитезой?6. С какой строки начинаетсявторая часть стихотворения?6. Почему, несмотря на то чтомалая хижинка неказиста, небогата, она излучает свет?7. Как вы думаете, почему самому7. Какие эпитеты меняютавтору нравятся лица, которыенастроение стихотворения?напоминают маленькие хижины, из окон которых струилосьдыханье весеннего дня?8. Какими словами завершает поэт 8. Как вы считаете, выражают лиизображение галереи человеческих основную идею заключительныепортретов?строки стихотворения?9. Вы согласны с тем, что9. Н. А. Заболоцкий не говоритвнутренняя, духовная красота о людях, он рисует лица, закаждого человека всегдакоторыми характер, поведение.отражается в его лице?Как вы думаете, можно ли увидетьв них отражение кого-то из вашихзнакомых?86​

ответ:вот 

 Картина Ивана Фирсова "Юный живописец" принадлежит к числу самых ранних, но уже совершенных образцов русского бытового жанра.

Сюжет этой картины незамысловат. В залитой ровным светом мастерской сидит перед мольбертом мальчик-художник и с увлечением пишет портрет девочки. Взрослая женщина, мать или старшая сестра, уговаривает маленькую натурщицу сидеть спокойно и сохранять позу. У ног художника стоит раскрытый ящик с красками, на столе — обычный реквизит живописной мастерской: мраморный бюст, несколько книг, манекен из папьемаше, изображающий человеческую фигуру.

Сценка, написанная Фирсовым, кажется выхваченной из жизни. Художник искусно передает непринужденную естественность поз и движений.

С меткой наблюдательностью, свойственной подлинному реалисту, изображены спокойная и ласковая строгость матери, лукавство и нетерпение маленькой натурщицы, самозабвенное увлечение юного живописца. Правдивая верность характеров и создает то чувство поэтического очарования, которым проникнута вся картина.

По уровню художественного мастерства картина Фирсова принадлежит к числу самых совершенных произведений русской живописи XVIII века. Вполне очевидно, что Фирсов — первоклассный художник, безупречно владеющий средствами живописного выражения. Его рисунок отличается свободой и точностью в котором развертывается сцена, построено с безукоризненным умением, в композиции не чувствуется никакой нарочитой схемы, она естественна и вместе с тем ритмична. Особенной поэтической выразительностью наделен колорит картины, с его розово-серой, серебристой гаммой, так хорошо передающей душевную атмосферу героев Фирсова.

По своему содержанию, замыслу и изобразительной форме "Юный живописец" не встречает аналогий в русском искусстве XVIII столетия.

Развитие жанровой живописи в XVIII веке шло замедленным темпом. Она почти не имела с среди заказчиков и не пользовалась покровительством Академии художеств. Среди русских художников были специалисты по портрету, по исторической живописи, были декораторы и к концу столетия появились пейзажисты, но не было ни одного мастера, который целиком посвятил бы себя бытовому жанру.

В коротенький список русских художников XVIII века, работавших в области бытового жанра, входят, кроме Фирсова, портретист М. Шибанов с картинами "Крестьянский обед" и "Празднество свадебного договора" и исторический живописец И. Ерменев, автор удивительной по силе акварельной серии, посвященной изображению русских крестьян.

Фирсов со своим "Юным живописцем" занимает хронологически первое место в этом списке. О судьбе и дальнейшем творчестве художника до нас не дошло почти никаких сведений. Имя этого мастера появилось в истории русского искусства и заняло в ней почетное место, в сущности, совсем недавно.

В XIX веке "Юный живописец" числился работой А. Лосенко и даже имел его поддельную подпись "A. Losenko 1756". Правда, уже в начале XX века специалистам-искусствоведам было вполне ясно, что картина не имеет ничего общего с творчеством Лосенко. Но ее авторство оставалось гадательным. Высказывались разнообразные предположения, клонившиеся к тому, что автора этой картины следует искать среди западноевропейских мастеров. Было даже названо имя известного немецкого гравера и живописца Д. Ходовецкого. Но в 1913 году по инициативе И. Грабаря подпись Лосенко была удалена и под ней обнаружилась подлинная, написанная по-французски "I. Firsove".

Архивные документы свидетельствуют, что русский художник Иван Фирсов, декоратор императорских театров, жил и работал в Париже в середине 1760-х годов. Можно предполагать, что и "Юный живописец" был написан в Париже: на это указывает, в частности, нерусский облик персонажей картины.

Подробнее - на -

Объяснение: