Как вы думаете, почему практически оказывается не подвержен каре Воланда Алоизий Могарыч

Главная мысль главы «Переправа» состоит в том, что солдатам на пути к победе предстояла тяжелая, кровавая переправа через реку. Это открытое, незащищенное пространство, которые обстреливают немцы. Понятно, что многие погибнут, не все дойдут до конца. Но, бойцы, ценой своей жизни осознанно идут до конца. Команда: «Ни шагу назад!»

Приведенные строфы, очевидно, говорят нам о том, что тем, кто останется в живых после войны, будут почет и слава. Погибшем в бою – вечная память. Но есть еще и те солдаты, которые также погибли, защищая свою родину, но их тела не были найдены, или сильно обезображены. Этих солдат считают пропавшими без вести. А если при убитом не окажется документов, то такой солдат считается безымянным, его хоронят в общей могиле. Все солдаты, все бойцы достойны славы. Ведь в бою никто из них не жалел себя. Наверное, молодые парни хотели жить, никто не хотел умирать, но трусости не было, они боролись за родину! Именно об этом и повествует нам автор в этих строфах.

В 1910 году на собственные средства Цветаева выпустила тиражом в пятьсот экземпляров свой дебютный сборник «Вечерний альбом». Книгу она посвятила Марии Башкирцевой – художнице, рано умершей от туберкулеза. Первые стихотворные опыты Марины Ивановны получили в основном благосклонные оценки от представителей литературного мира. Восемнадцатилетнюю поэтессу заметили Николай Гумилев, Максимилиан Волошин, Валерий Брюсов. «Вечерний альбом» состоит из трех разделов: «Детство», «Любовь» и «Только тени». В первую часть сборника включено «Самоубийство». В нем прослеживается связь сразу с тремя произведениями книги. Как и в «Жертвам школьных сумерек» речь идет о человеке, покончившем с собой, как в «Сереже» — о смерти, навсегда оторвавшей сына от матери, как в стихотворении «Дортуар весной» — о женской душе, не выдержавшей сильной тоски.

В «Самоубийстве» есть четкий сюжет, что делает похожим его на . При этом стилистика произведения ближе к романсу, да и размер Цветаева использует обычный – четырехстопный ямб с перекрестной рифмовкой. История рассказывается читателем через призму восприятия ее ребенком. Как часто бывает в таких случаях, поэтесса прибегает к приему отстранения: мальчик не в полной мере осознать происходящее, понимая смысл случившихся событий по-своему. Мать умирает в момент наивысшей гармонии – на вечерней заре, когда все растения цветут и играет музыка. Взгляд ее светел. Сын объясняет уход самого близкого человека со сказочной точки зрения. Он уверен, что маму в воду увлек злой колдун. Защититься от потусторонних сил ребенок надеется с иконы. Тем не менее, без матери ему страшно. Чтобы успокоить сына, она является к нему. Финальная философская сентенция стихотворения: «Всегда любовь и грусть – сильнее смерти». Скорей всего, фраза – отсылка к знаменитым словам из Библии: «…крепка, как смерть, любовь».

Тема самоубийства в раннем цветаевском творчестве возникает неслучайно. Примерно с семидесятых годов девятнадцатого века эмоционально-восприимчивая молодежь нередко кончала с собой. По некоторым свидетельствам, свести счеты с жизнью пыталась и юная Марина Ивановна. Есть версия, что в шестнадцать лет она хотела застрелиться, но револьвер дал осечку. Причиной несостоявшегося суицида якобы была влюбленность в молодого поэта Владимира Нилендера, которому она посвятила ряд стихотворений.