Примеры обращения композиторов к образцам духовной музыки при создании музыкальных произведений. побольше

западная европа

внелитургическая духовная музыка - феномен, уходящий корнями в эпоху средневековья; к нему можно отнести, например, бытовавшие в устной традиции песнопения христианского содержания, отражающие специфику «народной веры» ( народные песни о деве марии - marienlieder), репертуар латиноязычных песенников («кембриджские песни», «алая книга» (libre церемониальные мотеты, а также многотекстовые мотеты позднего средневековья, в которых одновременно вокализировались светские стихи на народных языках и духовные латинские тексты, испанские «песнопения во славу девы марии» (cantigas), приписываемые королю кастилии и леона альфонсу x мудрому (1252-1284 годы), и т. д.

xvii - начало xix веков.

в xvii-xviii веков в западной европе происходило становление духовной музыки - прежде всего в рамках складывавшейся в это время в разных городах и странах практики духовного концерта (в т. ч. в условиях внехрамового исполнения не только ораторий, но и музыкальных жанров мессы и оффиция - «te deum», «stabat mater», «stabat mater» и при этом обобщающего понятия, охватывавшего весь круг подобного рода явлений, в культуре того времени не существовало. распространенное в музыкальной практике понятие «духовный» ( geistlich, франц. spirituel, итальянский spirituale) указывает, как правило, на музыку, предназначенную для богослужения, и в смысловом отношении не выделяется в ряду других терминов, обозначающих церковную музыку. в частности, в германии лютеранские церковные песни именуются geistliche lieder, а широко распространенный в эпоху барокко жанр церковного концерта - geistliches konzert. одно из лучших собраний сочинений в этом жанре, 2 части «малых духовных концертов» г. шютца (kleine geistliche concerte, 1636, 1639 годы), написано по образцу «ста церковных концертов» л. виаданы (cento concerti ecclesiastici, 1602 год); название др. опуса шютца свидетельствует о синонимичности понятий «духовное» и «священное»: «музыка для священного хора, или духовная хоровая музыка» (musicalia ad chorum sacrum, das ist: geistliche chor-music, 1648 год).

№1, «весело на душе» и №20, «дорога» — обрамление, внутри которого разворачиваются разнообразные картины и сцены. №2, «смерть разбойника» — монолог тенора соло в народном духе, с переменным метром, в свободной манере, временами переходящий в декламацию и сопровождаемый мужской группой хора. №3, 5, 7, 9, 13 и 19 — «дудочка», меланхоличное соло гобоя, имитирующего рожок или жалейку. «ее негромкая песня-разговор, песня-плач печальна и проникновенна. она как будто все время силится, но не может вырваться из своего бессловесного плена», — пишет музыковед а. тевосян. №6, «посиделки», выдержан в духе лукавых лирических частушек-«страданий». №8, «ти-ри-ри» — изящная звукопись. №12, «воскресенье», наполнен колокольными звонами. №15, «страшенная баба» — злой, агрессивный образ, поданный, однако, в сказочно-юмористическом плане, с отчетливыми отсылками к «полету валькирий» вагнера. кульминация произведения — №17, «молитва». она произносится чтецом на фоне хора, поющего закрытым ртом. ее непосредственным продолжением становится №18, «матка-река», полная стихийной могучей силы.

1)Литературный сцена́рий —законченное кинодраматургическое произведение. Он должен содержать полное, последовательное и конкретное описание сюжета, состоящего из разработанных сцен и эпизодов.

2) музыка в театрах и кино несет роль поддерживания атмосферы и она передает харрактер эпизода которого вам показывают.

3) Мне нравиться песня из мультика шрек-"Smash Mouth – All Star". Эта песня мне нравится из за того что когда я ее слушаю ко мне приходят чувства детства, и стремительности выполнять свои цели! Эта музыка меня взбодряет.