Полет шмеля какой характер и темп? ​

ответ:
характер - тревожный, нервный, игривый
темп - allegro(с пер. с лат. «быстрый»)

Объяснение: Евге́ний Фёдорович Светла́нов -советский и российский дирижёр, композитор, пианист, публицист. Начал заниматься по классу фортепиано в Музыкальном училище имени Гнесиных ,затем в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных.Будучи студентом института, начал свой творческий путь как пианист. По окончании института по специальности «фортепиано» в 1951 году поступил в Московскую консерваторию в классы оперно-симфонического дирижирования А. В. Гаука и композиции — Ю. А. Шапорина.В 1962 году был назначен музыкальным руководителем Кремлёвского дворца съездов, который в то время стал второй прокатной площадкой Большого театра.

С 1965 по 2000 год — художественный руководитель и главный дирижёр Государственного академического симфонического оркестра СССР (с 1991 года — России).

В 1992—2000 годах — главный дирижёр гаагского оркестра Резиденси (Нидерланды).

В 2000—2002 годах вновь работал в Большом театре.В 1962 году был назначен музыкальным руководителем Кремлёвского дворца съездов, который в то время стал второй прокатной площадкой Большого театра.

С 1965 по 2000 год — художественный руководитель и главный дирижёр Государственного академического симфонического оркестра СССР (с 1991 года — России).

В 1992—2000 годах — главный дирижёр гаагского оркестра Резиденси (Нидерланды).

В 2000—2002 годах вновь работал в Большом театре.В 1962 году был назначен музыкальным руководителем Кремлёвского дворца съездов, который в то время стал второй прокатной площадкой Большого театра.

С 1965 по 2000 год — художественный руководитель и главный дирижёр Государственного академического симфонического оркестра СССР (с 1991 года — России).

В 1992—2000 годах — главный дирижёр гаагского оркестра Резиденси (Нидерланды).

В 2000—2002 годах вновь работал в Большом театре.В 1962 году был назначен музыкальным руководителем Кремлёвского дворца съездов, который в то время стал второй прокатной площадкой Большого театра.

С 1965 по 2000 год — художественный руководитель и главный дирижёр Государственного академического симфонического оркестра СССР (с 1991 года — России).

В 1992—2000 годах — главный дирижёр гаагского оркестра Резиденси (Нидерланды).

В 2000—2002 годах вновь работал в Большом театре.В 1962 году был назначен музыкальным руководителем Кремлёвского дворца съездов, который в то время стал второй прокатной площадкой Большого театра.

С 1965 по 2000 год — художественный руководитель и главный дирижёр Государственного академического симфонического оркестра СССР (с 1991 года — России).

В 1992—2000 годах — главный дирижёр гаагского оркестра Резиденси (Нидерланды).

В 2000—2002 годах вновь работал в Большом театре.В 1962 году был назначен музыкальным руководителем Кремлёвского дворца съездов, который в то время стал второй прокатной площадкой Большого театра.

С 1965 по 2000 год — художественный руководитель и главный дирижёр Государственного академического симфонического оркестра СССР (с 1991 года — России).

В 1992—2000 годах — главный дирижёр гаагского оркестра Резиденси (Нидерланды).

В 2000—2002 годах вновь работал в Большом театре.

Семья

Отец — Фёдор Петрович Светланов (1897-1976). Мать — Татьяна Петровна Кругликова (1890-1981), сестра Веры Петровны Кругликовой (1889-1972). Отец происходил из рода Светлановых, а мать из знаменитого дворянского рода Кругликовых. Родители были солистами оперы Большого театра. Младшая сестра Анна Фёдоровна Зубова (1933), живёт в Кемерово.

не кратко но да ладно;)

В 1877 году в московском Большом театре был впервые поставлен танцевальный спектакль, который сегодня знают все. 140 лет назад на свет появился балет «Лебединое озеро». С тех пор так или иначе, но история мировой хореографии связана с волшебной «средневековой» сказкой о заколдованной девушке, влюбленном принце и злом волшебнике. Считается, что Чайковского вдохновило посещение Баварии, где композитор увидел знаменитый Нойшванштайн — «лебединый замок» короля Людвига Второго. К слову, декорации к классическим постановкам до сих пор изображают готический замок в горах. В 1871 году композитор написал для своих родственников одноактный детский балет «Озеро лебедей». А поводом для создания бессмертной партитуры стал заказ Московской дирекции Императорских театров. Чайковский, часто — и, в принципе, охотно — сочинявший по заказам, взялся за этот труд, как он писал, «отчасти ради денег, в которых нуждаюсь, отчасти потому, что … давно хотелось попробовать себя в этом роде музыки». Для балета частично использовалась партитура уничтоженной композитором оперы «Ундина». Лебединое озеро» выдержало проверку временем. Этот балет, вечно востребованный, вечно изменчивый и вечно прекрасный, и есть само время. Музыка Чайковского, как и метафорическая схватка добра и зла — не только приманка для широкой публики, но и объект пристального интереса историков искусства: о балете написаны тома. Это социальный феномен, вышедший далеко за рамки чистой театральности. Символ и модель. Образец для восторженного подражания и предмет авангардного оспаривания. Неслучайно замечено, что «Лебединое озеро» для балета — то же самое, что чеховская «Чайка» для драматического театра. И великая гуманистическая идея: любовь сильнее смерти.