9. прочитай приметы погоды. запомни. понаблюдай за природой и проверь, «работают» ли эти приметы.если высоко, хорошей , если "ко - . быстро тает — к мокрому лету. или глухо – это ветреную погоду. плывутвысоко - к хорошей погоде. ясное небо - завтра будет .звонко и дружно чирикают - будет .• спиши. вставь пропущенные буквы.• подчеркни наречия информацию о приметах погоды в справочниках или детских энцикло-педиях. поделись с одноклассниками.​

приметы:

1.жаворонки летят — к теплу, зяблик— к стуже.

2.воробьи купаются в песке — к дождю.

3.если кот спит на полу — к теплу.

если ласточки летают высоко(наречие), быть хорошей погоде, если низко(наречие)- к дождю.

снег быстро(наречие) тает- к мокрому лету.

вороны кричат хрипло(наречие) или глухо(наречие) - это предвещает ветреную погоду.

облака плывут высоко(наречие)- к хорошей погоде.

ясное небо- завтра будет морозный день.

звонко(наречие) и дружно(наречие) чирикают воробьи- будет потепление

понаблюдаешь за природой ты сам, подчеркнешь сам и поделишься с одноклассниками ты тоже сам

удачи

Укаждого человека есть такое место на планете, которое он считает своей родиной. для дмитрия мережковского таким местом является елагин остров недалеко от санкт-петербурга, где у большой и дружной семьи будущего поэта была собственная дача. здесь дмитрий мережковский появился на свет, и именно сюда он любил сбегать от городской суеты, чтобы предаться философским размышлениям и честолюбивым творческим мечтам. в один из приездов на дачу весной 1896 года мережковский написал стихотворение «родное», в котором отчетливо проскальзывают грустные нотки. к тому моменту мережкоский считался уже довольно известным питерским поэтом, который публиковался в лучших журналах. многие критики пророчили автору блестящее будущее, не подозревая о том, что скоро мережковский настолько увлечется прозой и философией, что сложение стихов станет для него занятием совершенно неинтересным. однако грусть поэта связана отнюдь не с поворотом в карьере – поэт глубоко переживает смерть матери, с которой был особенно близок в последние годы. на старой даче под петербургом каждая мелочь напоминает о ней и хранит тепло рук этой удивительной женщины. именно поэтому мережковский старается как можно реже бывать в фамильном особняке и много гуляет по окрестностям, отмечая: «родимые, печальные места! ». его успокаивает «протяжный гул однообразных сосен», который созвучен внутренним мироощущениям поэта. даже яркие краски мая меркнут в его глазах, и автору кажется, что уже наступила осень. «в полях затишье, полное тоски», — отмечает он, внутренне удивляясь тому, что лишь «крепкий запах молодой березы» напоминает о наступлении весны. теплый майский дождь он сравнивает с « слезами», которые становятся его частыми спутницами. однако поэт признается, что в родном доме боль несколько утихает и притупляется. «здесь – тише радость и спокойней горе», — отмечает мережковский, а сама загородная жизнь напоминает «безгрешный сон», который тянется бесконечно. именно здесь поэт осознает, что его внутренние переживания подобны капле в море, которая «теряется в бесстрастной тишине». это открытие одновременно и радует, и огорчает мережковского, который постепенно начинает свыкаться с мыслью о том, что самые близкие люди рано или поздно уходят. но остаются воспоминания о них, которые являются бесценным даром и могут причинят в равной степени и боль, и радость.

При взгляде на полотно с кратким, но емким названием "Натюрморт" (1842 г.) невольно возникает мысль: "Я это уже где-то видел". Но фамилия автора не вспоминается. Да, художник И.Ф. Хруцкий малоизвестен, однако его работы можно встретить в галереях, по ним изготовлено множество эстампов и копий. Почему так происходит?

Сделаем небольшой экскурс в работу живописца. Первую половину своего творческого пути он посвятил натюрмортной живописи. Его именитым учителем в Академии Художеств был К. Брюллов (невольно отмечаем "брюлловскую" прозрачную виноградную кисть на полотне), а стилем работы Хруцкий подражал голландским и фламандским мастерам натюрморта XVII века. Его полотна отличались постановочностью, сложной композицией из цветов и плодов, фактурностью. Именно работе с фактурой посвятил себя Иван Фомич, за что и был удостоен медали Академического Совета.

Но вернемся к картине. Композиция ее линейна и эклектична. Задний план выполнен условно. Множественная натура расположена словно на витрине. Все внимание художника сосредоточено на правдоподобии формы и фактуры. С одинаковой четкостью выписаны металл, стекло, лоза, лепестки цветов и плоды. Широкая палитра цветов и их оттенков со свойственной академической живописи точностью объединена в гармоничное решение. Световые блики выхватывают из натурного многообразия то один, то другой элемент: бархатистость персиков, прозрачную кожицу виноградин, атласные лепестки, хрупкость стекла. Но что это?! В одной вазе мы замечаем пионы, нарциссы, незабудки, лилии и садовые розы. Тут мы подходим к пониманию эклектичности. Ради буйства фактур и красок художник объединяет несоединимое: в одной вазе и корзине цветы и плоды разных сезонов. Августовский персик соседствует с июньской свежей клубникой, весенняя нежность незабудок с июльским пламенем пионов. Но все так реалистично, что тут же забывается надуманность композиции.

В целом, творчеству И.Ф. Хруцкого присуща салонная манера. Сегодня бы о ней обыватель сказал так: «дорого и богато». Теми же принципами руководствовались многочисленные заказчики ХIХ века. Художник тиражировал свои работы, создавая собственные вариации копий, используя одну и ту же натуру, сходство композиции. Удивительная узнаваемость и безвестность его картин используется и сегодня. Так белорусская купюра номиналом одна тысяча рублей на родине Ивана Фомича содержит фрагмент его картины «Портрет жены с цветами и фруктами», популяризуя отечественный талант. В элементах декора, всевозможных заставках и фонах можно встретить следы его полотен. Художника давно нет, имя его известно только ценителям, а вклад, внесенный им в развитие отечественного искусства, служит потомкам.