5названий детских мюзиклов и композиторов, которые их написали .именно детских ≈⊃

1. Название: Катюша

Слова: Михаил Исаковский. Музыка: Матвей Блантер.  

Стихи Михаила Исаковского долгое время оставались незаконченными и обрывались на первом четверостишии. Закончить текст песни поэту удалось в 1938 г. после знакомства с композитором Матвеем Блантером, который сочинил к ним мелодию. Впервые песня прозвучала в ноябре 1938 г. в Колонном зале Дома Союзов. "Катюшу" исполнила Валентина Батищева в сопровождении государственного джаз-оркестра под управлением Виктора Кнушевицкого.

2. Название: Случайный вальс

Слова: Евгений Долматовский. Музыка: Марк Фрадкин

Стихотворение Евгения Долматовского "Танцы до утра" было впервые опубликовано в одном из февральских номеров газеты Юго-Западного фронта "Красная Армия" за 1942 г. В декабре 1942 г. поэт встретил в районе Сталинграда композитора Марка Фрадкина. У них появилась идея превратить стихотворение в песню. Написанная Фрадкиным и Долматовским в вагоне военного эшелона песня изначально называлась "Офицерский вальс", впоследствии название было изменено на "Случайный вальс".

3. Название Журавли

Слова: Расул Гамзатов, перевод Наума Гребнева. Музыка: Ян Френкель.

В основу песни легло стихотворение "Журавли", написанное известным дагестанским поэтом Расулом Гамзатовым на аварском языке в 1965 г. Оно было переведено на русский язык Наумом Гребневым и напечатано в журнале "Новый мир" в 1968 г.

Публикацию заметил певец Марк Бернес, после чего он захотел создать на эти слова песню. Совместно с Гребневым он внес в текст произведения некоторые изменения, в частности, слово "джигиты" в первоначальной версии перевода было заменено на "солдаты". Затем певец обратился за к композитору Яну Френкелю. Песня была записана Бернесом 8 июля 1969 г., тогда певец уже был тяжело болен. "Журавли" стали последней записью Бернеса.

Объяснение:

Благодаря усовершенствованию нотации постепенно, осо­бенно с XIII века, нотные рукописи стали все точнее расшифро­вываться. Это дало возможность знакомиться уже не только со сведениями о музыкальной культуре, но и с самой музыкой ми­нувших эпох. Успехи нотации не случайно совпали и с началом развития многоголосия — важного этапа в истории музы­кального искусства.

В Древнем мире и еще долгое время в Средние века музыка была, как правило, одноголосной. Существовали лишь отдель­ные несложные исключения. Например, певец исполнял песню и дублировал ее (то есть одновременно воспроизводил), играя на каком-нибудь инструменте. При этом голос и инструмент могли иногда немного разойтись, отклониться друг от друга и вскоре снова сойтись.

Таким образом, в одноголосном звуковом потоке возникали и исчезали «островки» двухголосия.