Чем закончилась первая часть сонаты № 8 патетическая бетховена? надо, развернутым ответом!

Главная идея I части "Патетической" сонаты Л. В. Бетховена - столкновение человека с судьбой, роком, фатумом, борьба с ней. Это можно наблюдать и во вступлении, состоящем из двух разнохарактерных тем, и ярком контрасте между главной и побочной партиями. Кода части начинается с I элемента вступления. Но здесь (как и в переходе от экспозиции к разработке) отсутствуют первые аккорды в каждой фразе. Во вступлении они символизировали "удар" судьбы, а последующее восходящее движение и секундовая интонация в конце - стон, боль и ужас. В коде осталось лишь восходящее движение и "интонация стона" (ход на секунду). Что это может означать? Герой не в силах на данный момент бороться с судьбой. Он слаб, практически поддался неумолимости жизни и рока. Этот момент символизирует безысходность, бесплодность борьбы. Но затем вновь вступает тема главной партии. Усилием своей воли человек, наполненный героизмом, вновь готов помериться силами. 
Делать выводы преждевременно. Необходимо осмыслить пережитое. После напряженной борьбы все равно наступит затишье (II часть), после которой схватка продолжится (III часть).

Импрессионизм (франц. impressionnisme, от impression — впечатление) — художественное течение, возникшее в 70-х гг. XIX века во французской живописи, а затем проявившееся в музыке, литературе, театре. Выдающиеся живописцы-импрессионисты (К. Моне, К. Писарро, А. Сислей, Э. Дега, О. Ренуар и др.) обогатили технику изображения живой природы во всей её чувственной прелести. Сущность их искусства — в тончайшей фиксации мимолётных впечатлений, в особой манере воспроизведения световой среды с сложной мозаики чистых красок, беглых декоративных штрихов. Музыкальный импрессионизм возник в конце 80 — начале 90-х гг. Своё классическое выражение он нашёл в творчестве К. Дебюсси.

Применение термина "импрессионизм" к музыке во многом условно: музыкальный импрессионизм не вполне аналогичен одноимённому течению в живописи. Главное в музыке композиторов-импрессионистов — передача настроений, приобретающих значение символов, фиксация едва уловимых психологических состояний, вызванных созерцанием внешнего мира. Это сближает музыкальный импрессионизм с искусством поэтов-символистов, для которого характерен культ "невыразимого". Термин "импрессионизм", применявшийся музыкальными критиками конца 19 в. в осуждающем или ироническом смысле, позднее стал общепринятым определением, охватывающим широкий круг музыкальных явлений рубежа 19-20 вв. как во Франции, так и в др. странах Европы.

Объяснение:

"зародыш органа можно видеть в флейте пана, а также в волынке. считается, что орган (гидравлос; также hydraulikon, hydraulis — «водный орган») изобрёл грек ктезибий, живший в александрии египетской в 296 — 228 гг. до н. э. изображение похожего инструмента имеется на одной монете или жетоне времён нерона. органы больших размеров появились в iv веке, более или менее усовершенствованные органы — в vii и viii веках. папа виталиан (666 год) ввёл орган в католическую церковь. в viii веке византия славилась своими органами. искусство строить органы развилось и в италии, откуда в ix веке они выписывались во францию. позднее это искусство развилось в германии. наибольшее и повсеместное распространение орган начинает получать в xiv веке. в xiv веке в органе появилась педаль, то есть клавиатура для ног. средневековые органы, в сравнении с более поздними, были грубой работы; ручная клавиатура, например, состояла из клавиш шириной от 5 до 7 см, расстояние между клавишами достигало полутора см. ударяли по клавишам не пальцами, как теперь, а кулаками. в xv веке были уменьшены клавиши и увеличено число трубок." удачи